La photographie de Djamil Diboune est comme les rivieres de sa region natale en Algerie, elle est une source inepuisable de beaute et merveilles. L'album du 30 juillet est de l'enchantement pure, je trouve mes yeux transfixes par les couleurs et ambiance de serenite que savent creer les vistas montanieres du photgraphe berbere d'Aokas. Il touche une melodie dans nos ames et coeurs, un desir profond de vouloir apprecier tout ce qui est beau, parceque la beaute a cette capacite de guerir les maux qu'on doit supporter dans la vie. Les photos d'aujourd'hui sont tout un concerto de beaute superbe, qui touchent dans leur finesse exquisite la tradition chinoise de broderie en soie, qui a une histoire qui remonte des milliers d'annees. L'art de Djamil Diboune echappe toutes les categorizations evidentes. Le photographe est un genie, il n'y a que cette definition qui satisfait. Il a une capacite de registres esthethiques qui coupe le souffle. Il est virile, sensuel, severe, concret, sublime, tendre, mysterieux : il est un phenomene tout simplement.
J'ai un article devoue a l'effet serigraphique dans son art, et la photo d'une fleur dans le desert au coucher du soleil qu'il a rendu ce matin, est un example magnifique de cette technique. Djamil Diboune est un ninja avec son camera, on ne peut presque pas suivre a temps tous les tresors que sait creer le photographe. Il a une passion et energie qui echappent toute expectative. Je veux crier au monde les bijoux artistiques que sont ses photos qui nous viennent de l'Afrique du Nord, de cet homme taciturne qui chante des symphonies entieres avec ses albums. J'espere de tout coeur que le photographe continuera de nous emerveiller pour longtemps avec son talent geant.
Monday, July 31, 2017
Sunday, July 30, 2017
Finesse et Complexite dans les Fleurs de Djamil Diboune
Il y a une technique flamande, de la region de Bruges, dans mon pays natale, ou on fait des dentelles a main, une tradition des femmes nommees des Beguines, fameuses pour leur capacite de faire des dessins minisculeux qu'on appelle " pointe de fees " pour la difficulte du travail. Djamil Diboune a une serie de dix photos de fleurs dont les detailles des petales et des pistils et etamines sont si precises qu'elles me rappelent les dentelles des Beguines que j'ai vu faire en Belgique. Ses photos temoignent d'une abilite vraiement precise de dessiner ce que voient ses yeux avec son camera, et cela est tres evident dans ses photos de fleurs, ou les contours des images s'absorbent dans les lignes gracieuses et les couleurs, pour donner un ensemble d'une grace exacte et harmonie rares. La fluidite des lignes dans ses photos de fleurs dans cette serie rappelle aussi l'ancien art chinois de peinture, sur du papier ou soie, rendue fameuse durant la periode de la Dynasty Song. Une des photos montre une abeille sur une fleur de couleur lavande. La delineation noire de l'abeille en lignes precises evoque la technique ancienne chinoise de peindre en style calligraphique, precis et fort. Ainsi, la photo est une combination merveilleuse qui a les deux techniques primaires en peinture de la periode de la Dynasty Song : precision et fluidite. Djamil Diboune a une intuition et capacite creative qui n'arrete pas a surprendre et etonner. Il y a une photo d'une fleur sur un tige elonge, avec une precision delicate qui rappelle l'art de laque japonnais, avec des couleurs de vert et orange pales et douces, impregne de l'immobilite spirituelle qu'est une des signatures de cet art precieux. Ce talent d'evoquer une universalite dans son art, en meme temps que ses photos celebrent la beaute de sa region natale en Algerie, est la marque d'un artiste unique et exceptionnel, ainsi que sa capcite de capturer en image toute la splendeur virile de montagnes et ses rivieres, le desert dans ses immensites, les arbres et leurs mysteres, et la beaute delicate de fleurs fragiles, dans cette region si belle de son pays en Afrique du Nord.
Djamil Diboune : Invitation et Indulgence
L'album des photos d'aujourd'hui sont une affirmation du pouvoir qu'a le talent du photographe d' Aokas. Une serie d'images de rivieres montanieres de sa region natale resonnent avec une musique ou on sent le rythme et les melodies puissantes d'instruments berberes, comme le oud et le tabl. Les images sont une invitation pour ecouter avec beaucoup de soin, le mesage que Djamil Diboune sait communiquer quant a l'importance de la nature et ce qu'elle nous veut transmettre avec ses chansons et mysteres. Il nous emmene dans des places caches dans l'ombre , ou les rochers et l'eau offrent une protection contre la fercocite du soleil, et les photos sont une invitation, une admonition, de contempler la necessite de respecter cette capacite qu'offre la nature de nous pouvoir proteger, en meme temps que le photographe, par la discipline de ses images veut nous faire comprendre que la clemence de la nature n'est pas evidente. La force de l'eau, la lutte des racines des arbres pour se racrocher au rives, pour pouvoir donner de la vie avec des feuilles et des fleurs, sont tous evidentes dans la discipline des detailles dans ses photos. C'est merveilleux la manque de sentimentalite du photgraphe, il est exacte, il est explorateur et temoin et a une patience enorme pour nous transmettre l'urgence de sa passion quant a la nature. Il nous invite, mais en meme temps, on sent qu'il est protecteur, et qu'il n'a pas de tolerance pour la nonchalance qu'est souvent la mode quant aux visites a la nature et ses lois. L'indulgence de Djamil Diboune comme photographe vient de sa facon de partager l'abondance qu'il decouvre, de sa capacite d'observation, qui n'est jamais intrusive, qui maintient toujours une attitude de reconnaisance et responsabilite impeccables. La beaute des tableaux de ses photos des rivieres dans les montagnes est tout un delice en soi, et me rappellent les peintures des maitres de l'epoque baroque, comme je les ai vu dans les musees, Rembrandt specifiquement, pour le don genial qu'a le photographe de balancer l'ombre et la lumiere, et enrichir ainsi toutes les nuances des couleurs des rochers, des plantes, de l'eau meme, une technique dont il a une maitrise complete. Ses photos laissent une impression profonde, une filigrane dans l'ame et le coeur de nous, les spectateurs, qui maintenant avons la responsabilite de repondre a l'appel que nous presente son art.
Friday, July 28, 2017
Eau et Espoir : Les Rivieres Montanieres de Djamil Diboune
Chacque artiste qu'on prend le temps de connaitre dans son univers artistique a une signature intellectuelle et emotive qui devient visible pour ceux qui decouvrent leur oeuvre. La signature a une identite, un caractere unique qu'on anticipe et apprecie. Les photos de rivieres montanieres sont un part essentiel de la signature artistique du photographe Djamil Diboune, comme les montagnes, les arbres et le desert.
Cette signature des rivieres, evidente dans les photos d'aujourd'hui, de l'eau et sa richesse de vie qu'elle signifie pour l'homme, les animaux et les plantes, a une signification profonde dans un monde qui essaye de comprendre l'absence de cette abondance pour une grand part de la terre par le changement dramatique dans le climat qui seulement deviendra plus urgente dans le futur. Il y a une joie dans les photos des rivieres et chutes montanieres de l'artiste berbere qui est contagieuse. Les couleurs, le rythme sensuel et conscient, la melodie meme de l'ambiance qu'il sait creer avec sa maitrise du sujet quant au jeu precieux d'ombre et lumiere, quant aux plantes luxuriantes qui celebrent leur variete grace a la presence de l'eau fraiche et genereuse sont temoignage du respect qu'a le photographe pour la nature. Il est comme un guide de notre conscience : comment ne pas aimer cette belle nature et ses tresors? Surtout quant a l'eau, sans laquelle on ne peut pas vivre. Djamil Diboune nous montre non seulement l'importance de l'eau, il nous dessine sa beaute, sa sagesse, sa patience, un cadeau essentiel pour tous qui se preoccupent avec la terre et son futur. L'art du photographe d' Aokas est comme l'eau meme qui vient d 'une source abondante, ancienne: il faut respecter, soigner, garder et proteger l'esprit et les dons de la nature.
C'est impressionant pour moi de voir comme les citoyens d' Aokas s'aident en solidarite pour maintenir et sauver leur nature, et de voir l'appui et l'enthusiasme pour l'art du photographe que montrent ses amis de Aokas Bejaia Tourisme et Mer, Montagne, Nature.
Eau et espoir, une des signatures importantes que nous partage Djamil Diboune, avec une passion et enthusiasme et dignite exemplaires.
Cette signature des rivieres, evidente dans les photos d'aujourd'hui, de l'eau et sa richesse de vie qu'elle signifie pour l'homme, les animaux et les plantes, a une signification profonde dans un monde qui essaye de comprendre l'absence de cette abondance pour une grand part de la terre par le changement dramatique dans le climat qui seulement deviendra plus urgente dans le futur. Il y a une joie dans les photos des rivieres et chutes montanieres de l'artiste berbere qui est contagieuse. Les couleurs, le rythme sensuel et conscient, la melodie meme de l'ambiance qu'il sait creer avec sa maitrise du sujet quant au jeu precieux d'ombre et lumiere, quant aux plantes luxuriantes qui celebrent leur variete grace a la presence de l'eau fraiche et genereuse sont temoignage du respect qu'a le photographe pour la nature. Il est comme un guide de notre conscience : comment ne pas aimer cette belle nature et ses tresors? Surtout quant a l'eau, sans laquelle on ne peut pas vivre. Djamil Diboune nous montre non seulement l'importance de l'eau, il nous dessine sa beaute, sa sagesse, sa patience, un cadeau essentiel pour tous qui se preoccupent avec la terre et son futur. L'art du photographe d' Aokas est comme l'eau meme qui vient d 'une source abondante, ancienne: il faut respecter, soigner, garder et proteger l'esprit et les dons de la nature.
C'est impressionant pour moi de voir comme les citoyens d' Aokas s'aident en solidarite pour maintenir et sauver leur nature, et de voir l'appui et l'enthusiasme pour l'art du photographe que montrent ses amis de Aokas Bejaia Tourisme et Mer, Montagne, Nature.
Eau et espoir, une des signatures importantes que nous partage Djamil Diboune, avec une passion et enthusiasme et dignite exemplaires.
Symphonie Visuelle : Equilibre et Precision dans la Photographie de Djamil Diboune
Quand on se trouve devant de l'art tres beau, il y a une reaction physiologique. On retient le souffle pour un moment, on soupire, on a les yeux fixes sur l'objet de notre fascination, et puis on exhale, content, transfixe. Pour un moment, on est transporte a un autre monde, ou le temps n'existe plus.
Cela me rappelle les films de science fiction, ou un equipe atterre sur une planete et decouvre une place sublime, qui les fait oublier pour un instant, qui parait eternel, tout ce qu'ils avaient connu ou compris avant ce moment. Devant le dernier album de photos de Djamil Diboune d'aujourdhui, je me sens egalement delicieusement perdu dans un monde qui donne le desir de vouloir y rester.
Le photographe a une discipline impeccable pour capturer au milliseconde des photos de la nature de son pays qui inspire un respect enorme pour son talent. La precision des lignes dans les photos du desert, la separation exacte entre le noir de la nuit, et les couleurs de feu des coucher de soleil est impressionante. Il y a une photo d'un nuage qui juste cache le soleil, avec des couleurs d'un jaune pale et bleu, peinte comme une aquarelle precieuse, et une photo d'un coucher de soleil ou le photographe a su integrer les bleus et meme blancs de la palette, du feu et lumiere du soleil, avant de capturer en meme temps les lignes fonces des collines, avec comme resultat un tableau extraordinaire. Il y a comme intermezzo deux photos de libellules, qui se reposent comme des ballerines coquettes avec leur tenues rouges et turquoises, suivi par des photos de rivieres montanieres, qui me prennent toujours le coeur, avec leur energie et couleurs vifs, comme des peintures a l'huile de l' epoque baroque. Une photo d'une fleur blanche avec des accents pourpre qui montre meme un fil d'araignee tout discret et fin temoigne encore de la discipline dans l'art de Djamil Diboune.
Cet album satisfait completement. Comme de l'eau fraiche quand on a soif, son art soulage, remplie, et donne de l'energie, et comme avec de l'eau, on se sent pas lourd ou fatigue, on se sent purifie, content. Son art a aussi un don de mystere, qui nous visite, nous touche, et qui nous encourage avec son silence, de penser, de comprendre et faire des voyages d'exploration nous -meme, que ce soit dans la nature, ou l'exploration de notre etre et notre vie. La solitude dans l'art de Djamil Diboune est une invitation de considerer les graces et le sang froid spirituel que puisse offrir ce chemin et ses aventures. Que le chemin du photographe de Bejaia soit long, toujours beau et heureux.
Cela me rappelle les films de science fiction, ou un equipe atterre sur une planete et decouvre une place sublime, qui les fait oublier pour un instant, qui parait eternel, tout ce qu'ils avaient connu ou compris avant ce moment. Devant le dernier album de photos de Djamil Diboune d'aujourdhui, je me sens egalement delicieusement perdu dans un monde qui donne le desir de vouloir y rester.
Le photographe a une discipline impeccable pour capturer au milliseconde des photos de la nature de son pays qui inspire un respect enorme pour son talent. La precision des lignes dans les photos du desert, la separation exacte entre le noir de la nuit, et les couleurs de feu des coucher de soleil est impressionante. Il y a une photo d'un nuage qui juste cache le soleil, avec des couleurs d'un jaune pale et bleu, peinte comme une aquarelle precieuse, et une photo d'un coucher de soleil ou le photographe a su integrer les bleus et meme blancs de la palette, du feu et lumiere du soleil, avant de capturer en meme temps les lignes fonces des collines, avec comme resultat un tableau extraordinaire. Il y a comme intermezzo deux photos de libellules, qui se reposent comme des ballerines coquettes avec leur tenues rouges et turquoises, suivi par des photos de rivieres montanieres, qui me prennent toujours le coeur, avec leur energie et couleurs vifs, comme des peintures a l'huile de l' epoque baroque. Une photo d'une fleur blanche avec des accents pourpre qui montre meme un fil d'araignee tout discret et fin temoigne encore de la discipline dans l'art de Djamil Diboune.
Cet album satisfait completement. Comme de l'eau fraiche quand on a soif, son art soulage, remplie, et donne de l'energie, et comme avec de l'eau, on se sent pas lourd ou fatigue, on se sent purifie, content. Son art a aussi un don de mystere, qui nous visite, nous touche, et qui nous encourage avec son silence, de penser, de comprendre et faire des voyages d'exploration nous -meme, que ce soit dans la nature, ou l'exploration de notre etre et notre vie. La solitude dans l'art de Djamil Diboune est une invitation de considerer les graces et le sang froid spirituel que puisse offrir ce chemin et ses aventures. Que le chemin du photographe de Bejaia soit long, toujours beau et heureux.
Thursday, July 27, 2017
Djamil Diboune : Une Curiosite Celebratoire
C'est avec beaucoup de joie que je constate le retour du photographe du Cap d'Aokas, Monsieur Djamil Diboune. Les photos qu'il nous partage aujourd'hui sont une surprise agreable : huit photos d'animaux qui sont si bien faites, elles paraissent etre des peintures, pour leurs nuances en contour et couleurs. Il y a quelques insectes un peu effrayantes, mais ils sont si intrigantes que la curiosite de leur portraits gagne vite sur le recul emotif qu'on ressent pour une segonde. Cela me rappelle les photos dans National Geographic, qui depuis mon enfance me fascinent et permettent que l'observateur voyage partout sur terre grace a l'art de la photographie en meme temps qu'elles inspirent un desir d'explorer le monde. Djamil Diboune a cette capacite avec ses photos de nous apprendre, de nous fasciner sur la beaute de la terre, en specifique sa region natale. Il a la patience, la discipline, l'oeil, et la passion pour nous montrer tout ce qu'il decouvre de beau dans son pays natale d'Algerie. Je partage ses photos avec ma famille et mes amis tout le temps, surtout aussi avec les jeunes, pour combattre un peu le pessimisme qui regne parmi eux quant a la condition de la terre en ce moment. Je leur explique que le monde est plein de nature belle, et qu'il faut ouvrir les yeux pour la decouvrir. Dans des moments de crise , ce n'est pas les pessimistes qui changent la situation, c'est les gens avec une vision claire et active qui se mettent au travail pour ameliorer la situation. Dans ce sens, les artistes jouent un role importante a nouveau quant a la condition du monde. L'art du photographe berber algerien a cette fonction, car son art inspire, encourage , eblouie, et que cette energie vient de l'Afrique du Nord qui a une histoire si riche quant a la culture, que ce soit la musique, la literature, le theatre,et la conscience sociale et politique qu'ils celebrent, est doublement satisfaisante.
Il y a toujours des raisons de critiquer, de trouver le mauvais, le debil , le villain dans n'importe quelle epoque, mais le vrai courage c'est de trouver ce qu'il ya de beau et valable a sauver. La terre avec son oxygene dont on a tous besoin, avec ses montagnes et ses eaux sans lesquelles on ne peut pas vivre comme etre humains, avec la richesse des animaux qui nous nourissent et enrichent,sans eux, on serait perdu. La photographie de Djamil Diboune montre cette conscience quant a la nature. Il montre, il enseigne, il clarifie, il nous emmene en voyage dans un pays que je decouvre a chacque pas est un tresor de beaute naturelle. Il nous enriche avec sa passion et sa curiosite celebratoire. Bravo!
Il y a toujours des raisons de critiquer, de trouver le mauvais, le debil , le villain dans n'importe quelle epoque, mais le vrai courage c'est de trouver ce qu'il ya de beau et valable a sauver. La terre avec son oxygene dont on a tous besoin, avec ses montagnes et ses eaux sans lesquelles on ne peut pas vivre comme etre humains, avec la richesse des animaux qui nous nourissent et enrichent,sans eux, on serait perdu. La photographie de Djamil Diboune montre cette conscience quant a la nature. Il montre, il enseigne, il clarifie, il nous emmene en voyage dans un pays que je decouvre a chacque pas est un tresor de beaute naturelle. Il nous enriche avec sa passion et sa curiosite celebratoire. Bravo!
Wednesday, July 26, 2017
Arc en Ciel et Fissure
Un bleu de ciel aveuglant, une chaleur pourpre et brulante,
moi je trampe mon ame et coeur dans les eaux douces de la nage
et les vent frais du soir.
L'ete est comme un oiseau grand de couleurs d'un arc en ciel,
et moi je veux etre la, avec ce dragon fort et libre, qui parle
de ses avontures en feu et fumee.
La nuit a ses chansons et ses etoiles, et l'aube a ses espoirs et lumieres,
et moi je cherche parmi les deux pour toi, qui te balade en veste de cuir rouge,
et je te suis comme un enfant desobeissant.
Avec le temps qui passe, je note mon arc en ciel avec des fissures,
et impatient de sortir de son coffre et son coin,
c'est bien quand tu visites pour un moment dans mes reves nocturnes qui
te laissent entrer sans gene ou excuse.
Arc en ciel et fissure, chanson sauvage et rebelle,
le soleil le comprend tout, et pendant que j'attends ton retour
avec la couverture discrete de la nuit, j'eteigns soigneusement
les flammes et le feu de mon souffle dans mes mots qui raisonnent fidelement ton absence et le jour.
pour Driss Ouaouicha.
moi je trampe mon ame et coeur dans les eaux douces de la nage
et les vent frais du soir.
L'ete est comme un oiseau grand de couleurs d'un arc en ciel,
et moi je veux etre la, avec ce dragon fort et libre, qui parle
de ses avontures en feu et fumee.
La nuit a ses chansons et ses etoiles, et l'aube a ses espoirs et lumieres,
et moi je cherche parmi les deux pour toi, qui te balade en veste de cuir rouge,
et je te suis comme un enfant desobeissant.
Avec le temps qui passe, je note mon arc en ciel avec des fissures,
et impatient de sortir de son coffre et son coin,
c'est bien quand tu visites pour un moment dans mes reves nocturnes qui
te laissent entrer sans gene ou excuse.
Arc en ciel et fissure, chanson sauvage et rebelle,
le soleil le comprend tout, et pendant que j'attends ton retour
avec la couverture discrete de la nuit, j'eteigns soigneusement
les flammes et le feu de mon souffle dans mes mots qui raisonnent fidelement ton absence et le jour.
pour Driss Ouaouicha.
Tuesday, July 25, 2017
Il Me reste Tout de Vous - pour mon Pere
Ce n'est pas facile votre absence, meme apres presque dix ans.
Je pense toujours qu'un de ces matins vous serez la, dans mon jardin,
et vous me parlerez des fleurs et des oiseaux que vous avez rencontre sour votre chemin.
Vous etes toujours la, dans mes souvenirs, votre avis, votre sagesse et votre amitie,
j'ai tout appris de vous, mon amour pour les livres et les arts, et ce pays immense
que vous aimiez tant.
Il me reste tout de vous, le chagrin et l'amour, la facon ou notre famille se sentait sure
et sans soucis quand vous etiez le guardien de nous tous, quand vous nous avez proteges
de tous les problemes jusqu'au moment ou vous n'en pouviez plus.
Vous etes parti, petit a petit, votre esprit si fort, perdu dans les brumes cruelles de
la perte de memoire. Vous ne saviez plus, qui etaitent vos filles, votre fils, tout a ete oublie,
et vous avez du marcher dans ce couloir si noir et si seul quand la mort finalement a pris pitie.
Mais vous restez la, dans mon jardin, et dans mes reves, dans mes espoirs et mes conversations,
il me reste tout de vous, et cela ne va pas changer, je ne vais pas vous oublier,
je vous vois et entends toujours, et j'ai encore les livres qui m'ont appris d'aimer la poesie et le voyage.
Il me reste tout de vous, dans mon ame et dans mon coeur, et malgre l'absence cruelle, je vous parle quand - meme, avec un sourire ou une larme, vous etes encore pres de moi, et je parle mon fils de vous, sur la photo qu'il me reste de lui comme enfant dans vos bras, et cela me rappelle que c'est vrai.
Il me reste tout de vous.
Pour mon pere, Charles Desender - Dujardin.
Une chanson.
Je pense toujours qu'un de ces matins vous serez la, dans mon jardin,
et vous me parlerez des fleurs et des oiseaux que vous avez rencontre sour votre chemin.
Vous etes toujours la, dans mes souvenirs, votre avis, votre sagesse et votre amitie,
j'ai tout appris de vous, mon amour pour les livres et les arts, et ce pays immense
que vous aimiez tant.
Il me reste tout de vous, le chagrin et l'amour, la facon ou notre famille se sentait sure
et sans soucis quand vous etiez le guardien de nous tous, quand vous nous avez proteges
de tous les problemes jusqu'au moment ou vous n'en pouviez plus.
Vous etes parti, petit a petit, votre esprit si fort, perdu dans les brumes cruelles de
la perte de memoire. Vous ne saviez plus, qui etaitent vos filles, votre fils, tout a ete oublie,
et vous avez du marcher dans ce couloir si noir et si seul quand la mort finalement a pris pitie.
Mais vous restez la, dans mon jardin, et dans mes reves, dans mes espoirs et mes conversations,
il me reste tout de vous, et cela ne va pas changer, je ne vais pas vous oublier,
je vous vois et entends toujours, et j'ai encore les livres qui m'ont appris d'aimer la poesie et le voyage.
Il me reste tout de vous, dans mon ame et dans mon coeur, et malgre l'absence cruelle, je vous parle quand - meme, avec un sourire ou une larme, vous etes encore pres de moi, et je parle mon fils de vous, sur la photo qu'il me reste de lui comme enfant dans vos bras, et cela me rappelle que c'est vrai.
Il me reste tout de vous.
Pour mon pere, Charles Desender - Dujardin.
Une chanson.
Monday, July 24, 2017
Souad Massi : Bright Star in a Dark Sky
There is a beautiful concert on YouTube , from 2015, in Alger, that features the Algerian singer of Berber descent, Souad Massi. I had never heard her music before, and within mintutes I was swept up in the power of her voice, its range and depth. As I listened to her soulful melodies, I was quickly reminded of the legendary Faeruz. The concert showcases not only her amazing voice, and its richness, warmth, power and nuance, but together with the members of her band, it celebrates the complex, rich history of North African music, in instrumentation and content. The oud, a five - stringed plucked instrument and the tabl, a cylindrical double - sided drum are among my favorite instruments in her band, alongside her proficiency on the guitar. I agree that there is a noticeable influence of the 1960's American folkmusic in her songs, but I find her uniqueness as a vocal artist in her embrace of her both Algerian Berber and Arab vocalization and themes more relevant than any one outside influence. Her music transports to the unquestionable richness of North African music, that can stand squarely on its own without us making sure we take some credit for Western influences, even if they are acknowledged by the artist herself. I do not feel like I am listening to an American artist, and why should I ? Souad Massi is Algerian Berber and I love to get lost in the richness of her voice that carries on a long tradition of exquisite female voices that have unique melodies and stories. I can appreciate the desire to be inclusive, to make art feel universal, but what also makes art unique is that each country, each culture has its own musical voice. When I listen to Souad Massi I am listening to an undeniably unique artist from a unique part of the world with a unique music history and tradition. She is a bright star on any day, and especially now in a world where media sets us up to be divisive along cultural and not just political lines. Listen to Souad Massi, open up your ears, heart and mind, you will discover through her music an amazingly nuanced, profound world that is all hers, Berber, Algerian, mixed in with yes some Western influences, but those are definitely in the background as they should be. She is not French, or American. I listen to her because she sings about her own world, her own experiences, not because she is from New York, London or Los Angeles. I love French music very much, and have great respect for their chansonniers, but I do not listen to them when I want to hear Berber and Algerian music anymore than I would listen to Souad Massi or Idir or Rachid Taha when I want to hear French music. I listen to Souad Massi because she takes me to a different world, with a different language, a different story and sound. One that reminds me of our communality as far as the human experience goes, and simultaneously celebrates the unique differences that enrich us all. Her music is a reminder to make sure that unique voices are encouraged and celebrated and that we do not feel the presumptious need to put all artists in the same country and under under the same flag, other than the human one.
Saturday, July 22, 2017
Synthese et Catharsis : Une Etude inspiree par l' Art de Djamil Diboune
C'etait bien par hazard que j'ai decouvert la photographie de Djamil Diboune, mais l'effet que ses photos ont provoque je constate, ne l'est pas. C'est bien clair que son art a une signification intellectuelle, emotionelle et technique qui est irrefutable, et que j'ai prouve avec beaucoup d'enthusiasme dans les articles " Entre le Sublime et le Concret ", publies sur Amazon recemment. Mais comme une melodie qui nous reste dans le coeur pour souvent des raisons multiples et variees,
les photos de Djamil Diboune restent avec moi, et je voulais comprendre mieux pourquoi.
J'ai grandi dans une famille en Belgique qui pendant mon adolescence allait faire des randonnees dans les montagnes d'Autriche, dans la region de Tyrol. Ce sont parmi les plus agreables souvenirs de ma vie en famille, et je n'avais pas y pense jusqu'au moment de decouvrir les photos impressionantes du photographe algerien, quand il nous partage avec son camera les vistas montanieres de sa region natale d' Aokas. Les montagnes sous un ciel azure, les rivieres claires et rocheuses, les chutes d'eau dans le soleil ou l'ombre, les oiseaux, les fleurs, les arbres, ont reveilles en moi les souvenirs d'une epoque heureuse dans ma vie. Apres la publication des neuf articles, le photographe est parti au sud ou il travaille dans le forage petrolier. Il serait absent pour un mois. Pendant ce bref absence, je notais une melancholie que j'ai compris etait en reponse d'emotions profondes de mes vacances en Tyrol, et le fait que ma famille n'existe plus et que j'ai du m'habituer a cette perte.
Avec son absence, je me trouvais avec un coup de foudre face aux photos de Djamil Diboune, et avec un peu de resistance, je comprends enfin que ses photos dans les albums de montagnes et leur facon de revivre mon adolescence et ces annees heureuses et innocentes m'a mis le feu au coeur pour son art. Les photos prises dans le desert etaient comme mon coeur et mon ame en flammes avec le chagrin de toute la famille que j'avais perdu apres un bonheur evapore et bref. Ce chagrin redecouvert, comme une blessure qu'on croyait guerrie, me voulait etre la , dans ces montagnes d'Aokas, dans les deserts du Sud de l' Algerie, et retrouver les moments de bonheur envoles, et une facon de guerrir la peine avec le feu et la passion des couleurs et mysteres de ses photos du desert. Les montagnes dans les photos de Djamil Diboune etaient une facon de faire une synthese d'une periode importante dans ma vie. La clairte et lumiere des jours dans les montagnes etant la synthese, de comprendre que le passe peut etre sauve par le present, et que chez moi ici a Washington State il y a les montagnes des Cascades, avec une vue de Mount Rainier visible de ma maison. Djamil Diboune celebre les montagnes de son pays natale, il celebre sa vie dans toute sa realite presente. C'est a moi de faire la meme chose, de realiser que les Pyrenees c'est dans le passe, et que la beaute des Cascades ici est aussi belle et majestueuse. C'est une realisation qui me me donne un joie inesperee. Ses photos du desert dans le Sud avec leur passion et feu en couleurs et ambiance et mystere, sont le catharsis, qui me font comprendre que je dois suivre mes propres passions, mon propre feu d'ame, avec la flamme que je note dans son art et qui d'une facon sublime et immesurablement beau, me trouve avec une admiration envers ses photos et l'esprit de son ame createur. Le catharsis qu'est l'art dans ses plus belles et plus profondes manifestations: les photos de Djamil Diboune ont cette capacite, elles nous touchent l'ame, et ses mysteres, mais aussi le coeur et ses histoires souvent trop complexes pour admettre ou visiter assez longtemps pour les resoudre. J'aime profondement l'art du photographe berbere, pour leur synthese et leur catharsis, pour leur capacite d'etre un microcosmos pour mon histoire personnelle, et un macrocosmos pour ce que son art nous apprend quant au monde et la condition de notre terre en ce moment. Dans ce sens, cette capacite a la fois humble et fiere du photographe de Aokas satisfait tous les registres et exigences. Synthese et catharsis, les montagnes et le desert, deux forces pour nous guider a travers les chemins de nos jours et nos nuits, dans cette existence souvent troublante et opaque. Sublime de pouvoir le faire avec l'aide des arts, que ce soit la musique, la danse, le theatre, la poesie, l'architecture, la sculpture, et la photographie, subtile et precise, de Djamil Diboune.
les photos de Djamil Diboune restent avec moi, et je voulais comprendre mieux pourquoi.
J'ai grandi dans une famille en Belgique qui pendant mon adolescence allait faire des randonnees dans les montagnes d'Autriche, dans la region de Tyrol. Ce sont parmi les plus agreables souvenirs de ma vie en famille, et je n'avais pas y pense jusqu'au moment de decouvrir les photos impressionantes du photographe algerien, quand il nous partage avec son camera les vistas montanieres de sa region natale d' Aokas. Les montagnes sous un ciel azure, les rivieres claires et rocheuses, les chutes d'eau dans le soleil ou l'ombre, les oiseaux, les fleurs, les arbres, ont reveilles en moi les souvenirs d'une epoque heureuse dans ma vie. Apres la publication des neuf articles, le photographe est parti au sud ou il travaille dans le forage petrolier. Il serait absent pour un mois. Pendant ce bref absence, je notais une melancholie que j'ai compris etait en reponse d'emotions profondes de mes vacances en Tyrol, et le fait que ma famille n'existe plus et que j'ai du m'habituer a cette perte.
Avec son absence, je me trouvais avec un coup de foudre face aux photos de Djamil Diboune, et avec un peu de resistance, je comprends enfin que ses photos dans les albums de montagnes et leur facon de revivre mon adolescence et ces annees heureuses et innocentes m'a mis le feu au coeur pour son art. Les photos prises dans le desert etaient comme mon coeur et mon ame en flammes avec le chagrin de toute la famille que j'avais perdu apres un bonheur evapore et bref. Ce chagrin redecouvert, comme une blessure qu'on croyait guerrie, me voulait etre la , dans ces montagnes d'Aokas, dans les deserts du Sud de l' Algerie, et retrouver les moments de bonheur envoles, et une facon de guerrir la peine avec le feu et la passion des couleurs et mysteres de ses photos du desert. Les montagnes dans les photos de Djamil Diboune etaient une facon de faire une synthese d'une periode importante dans ma vie. La clairte et lumiere des jours dans les montagnes etant la synthese, de comprendre que le passe peut etre sauve par le present, et que chez moi ici a Washington State il y a les montagnes des Cascades, avec une vue de Mount Rainier visible de ma maison. Djamil Diboune celebre les montagnes de son pays natale, il celebre sa vie dans toute sa realite presente. C'est a moi de faire la meme chose, de realiser que les Pyrenees c'est dans le passe, et que la beaute des Cascades ici est aussi belle et majestueuse. C'est une realisation qui me me donne un joie inesperee. Ses photos du desert dans le Sud avec leur passion et feu en couleurs et ambiance et mystere, sont le catharsis, qui me font comprendre que je dois suivre mes propres passions, mon propre feu d'ame, avec la flamme que je note dans son art et qui d'une facon sublime et immesurablement beau, me trouve avec une admiration envers ses photos et l'esprit de son ame createur. Le catharsis qu'est l'art dans ses plus belles et plus profondes manifestations: les photos de Djamil Diboune ont cette capacite, elles nous touchent l'ame, et ses mysteres, mais aussi le coeur et ses histoires souvent trop complexes pour admettre ou visiter assez longtemps pour les resoudre. J'aime profondement l'art du photographe berbere, pour leur synthese et leur catharsis, pour leur capacite d'etre un microcosmos pour mon histoire personnelle, et un macrocosmos pour ce que son art nous apprend quant au monde et la condition de notre terre en ce moment. Dans ce sens, cette capacite a la fois humble et fiere du photographe de Aokas satisfait tous les registres et exigences. Synthese et catharsis, les montagnes et le desert, deux forces pour nous guider a travers les chemins de nos jours et nos nuits, dans cette existence souvent troublante et opaque. Sublime de pouvoir le faire avec l'aide des arts, que ce soit la musique, la danse, le theatre, la poesie, l'architecture, la sculpture, et la photographie, subtile et precise, de Djamil Diboune.
Tuesday, July 18, 2017
La Montagne
Loin et fiere, reine du ciel et de l'air, la montagne de mes souvenirs
me rappelle les chemins parcourus.
C'est beau encore de fermer les yeux et revoir la vallee de mon enfance
ou les randonnees avec la famille etaient une joie belle et innocente.
Dans la rue ou je vis maintenant, a l'autre bout du monde des Pyrenees,
il y a visible Mount Rainier, la Fuji de nos Cascades, qui domine l'horizon
meme en ville, et qui est la montagne de ma vie ici.
Le passe et le present, la meme aperture vers un chemin qui unie.
Les chemins qu'on traverse peuvent etre ou solitaire ou en compagnie,
et les deux nous apprennent beaucoup de perspectives importantes.
Je comprends pas tres tot, je note, que la montagne la plus difficile a grimper
n'est pas celle en Autriche dans mon passe, ni Mount Rainier dans l'ombre de ma maison,
c'est la montagne qui mene vers le chemin qui reste cache dans notre coeur et qui a
une route qu'on doit traverser tout seul, et que personne autre que nous -meme ne comprend.
Que ce soit le printemps de notre jeunesse, ou l'ete de nos amours,
que ce soit l'automne de nos espoirs, ou l'hiver de nos chagrins,
cette grande montagne et sa vallee lointaine n'a pas de tolerance pour nos compagnes.
Cette montagne qu'est le mystere de la vie et le chemin souvent pas clair qu'il faut suivre
sans mappe ou direction expliques, elle est a la fois notre amie fidele, et ennemi cruel.
Et ainsi on se trouve heureux de voir les yeux clairs les montagnes dans la nature,
et vaincre ses majestes et cieux, cela nous fait oublier un peu le chemin qu'exige
la montaigne qu'on a tous a battre et survivre dans nos coeurs.
Trudi Ralston.
me rappelle les chemins parcourus.
C'est beau encore de fermer les yeux et revoir la vallee de mon enfance
ou les randonnees avec la famille etaient une joie belle et innocente.
Dans la rue ou je vis maintenant, a l'autre bout du monde des Pyrenees,
il y a visible Mount Rainier, la Fuji de nos Cascades, qui domine l'horizon
meme en ville, et qui est la montagne de ma vie ici.
Le passe et le present, la meme aperture vers un chemin qui unie.
Les chemins qu'on traverse peuvent etre ou solitaire ou en compagnie,
et les deux nous apprennent beaucoup de perspectives importantes.
Je comprends pas tres tot, je note, que la montagne la plus difficile a grimper
n'est pas celle en Autriche dans mon passe, ni Mount Rainier dans l'ombre de ma maison,
c'est la montagne qui mene vers le chemin qui reste cache dans notre coeur et qui a
une route qu'on doit traverser tout seul, et que personne autre que nous -meme ne comprend.
Que ce soit le printemps de notre jeunesse, ou l'ete de nos amours,
que ce soit l'automne de nos espoirs, ou l'hiver de nos chagrins,
cette grande montagne et sa vallee lointaine n'a pas de tolerance pour nos compagnes.
Cette montagne qu'est le mystere de la vie et le chemin souvent pas clair qu'il faut suivre
sans mappe ou direction expliques, elle est a la fois notre amie fidele, et ennemi cruel.
Et ainsi on se trouve heureux de voir les yeux clairs les montagnes dans la nature,
et vaincre ses majestes et cieux, cela nous fait oublier un peu le chemin qu'exige
la montaigne qu'on a tous a battre et survivre dans nos coeurs.
Trudi Ralston.
Monday, July 17, 2017
Ame Brulee ( traduccion du poeme Scorched Soul )
Comme la terre autour de moi, qui se bat pour nourrir ses racines assoiffees,
et les animaux qui entrent mon jardin pour s'echapper avec les myrtilles juteux,
mon ame cherche un soulagement contre la chaleur qu'est le feu de votre art.
Avec ces couleurs rouges et oranges, son feu brule mon souffle pendant que
mon coeur essaye de regagner le controle.
Le ciel clair de sa puissance fond ma resolution, il n'y a nulle part pour me cacher,
les flammes chauffent y seduisent mon coeur gitan, et je cherche la charite dans la ferocite
de vos yeux d'aigle.
Il n'y a pas de chance d'echapper les tambours de sa magie, le feu rouge brule mes vieux angoisses.
Je sais que cette image de marque est une facon de retrouver la force et courage de mes ailes prisonnieres audessus de la fumee.
Je me rends a cet feu qui libere mon voyage comme poete, et je vois des chansons neuves
pousser tout autour de moi, pendant que vos yeux d'aigle voient mon coeur et ame faire un chemin avec les pierres noircies des flammes conquis.
L'ame brulee en agonie et larmes, je traverse le feu rythmique et sa joie ravie.
Comme un dragon pour un temps endormi, je transcends un ciel grand avec votre courage d' aigle comme guide,
et vos pointes d'ailes roussies me laissent savoir que vous connaissez bien les feux de l'ame humaine.
Trudi Ralston.
Une muse n'est pas un cadeau qu'on ignore.
Pour D. D.
et les animaux qui entrent mon jardin pour s'echapper avec les myrtilles juteux,
mon ame cherche un soulagement contre la chaleur qu'est le feu de votre art.
Avec ces couleurs rouges et oranges, son feu brule mon souffle pendant que
mon coeur essaye de regagner le controle.
Le ciel clair de sa puissance fond ma resolution, il n'y a nulle part pour me cacher,
les flammes chauffent y seduisent mon coeur gitan, et je cherche la charite dans la ferocite
de vos yeux d'aigle.
Il n'y a pas de chance d'echapper les tambours de sa magie, le feu rouge brule mes vieux angoisses.
Je sais que cette image de marque est une facon de retrouver la force et courage de mes ailes prisonnieres audessus de la fumee.
Je me rends a cet feu qui libere mon voyage comme poete, et je vois des chansons neuves
pousser tout autour de moi, pendant que vos yeux d'aigle voient mon coeur et ame faire un chemin avec les pierres noircies des flammes conquis.
L'ame brulee en agonie et larmes, je traverse le feu rythmique et sa joie ravie.
Comme un dragon pour un temps endormi, je transcends un ciel grand avec votre courage d' aigle comme guide,
et vos pointes d'ailes roussies me laissent savoir que vous connaissez bien les feux de l'ame humaine.
Trudi Ralston.
Une muse n'est pas un cadeau qu'on ignore.
Pour D. D.
Sunday, July 16, 2017
Scorched Soul
Like the earth around me, struggling to nourish its thirsty roots,
and the animals who come into the backyard to take off with our blueberries to quench their thirst,
my soul seeks relief from the heat that is the blaze of your art.
In colours of red and orange, their fire sears my bones as my heart tries to gain control.
The clear sky of its grasp is melting my resolve, there is nowhere to hide from its pull,
as their flames warm and entice my gypsy heart, I find mercy in the fierceness of your eagle eyes.
There is no way around the drumbeat of its reach, this red fire is burning old fears to the ground.
I know his branding of my soul is a way to
give my captive wings their strength and courage to soar above the smoke below.
I surrender to this fire that sets my poet's journey free, from which new songs and poems like flowers grow all around me,
as your eagle eyes watch my heart and soul make a path out of blackened steps and stones.
With a soul scorched in agony and tears, I walk on beyond the chanting fire and its joyous rage.
Like a dragon that fell asleep I soar once more in an open sky with an eagle as a seasoned guide,
whose scorched wingtips let me know you are no stranger to the fires of the human soul.
Trudi Ralston.
A muse is a terrible gift to waste.
for D. D.
and the animals who come into the backyard to take off with our blueberries to quench their thirst,
my soul seeks relief from the heat that is the blaze of your art.
In colours of red and orange, their fire sears my bones as my heart tries to gain control.
The clear sky of its grasp is melting my resolve, there is nowhere to hide from its pull,
as their flames warm and entice my gypsy heart, I find mercy in the fierceness of your eagle eyes.
There is no way around the drumbeat of its reach, this red fire is burning old fears to the ground.
I know his branding of my soul is a way to
give my captive wings their strength and courage to soar above the smoke below.
I surrender to this fire that sets my poet's journey free, from which new songs and poems like flowers grow all around me,
as your eagle eyes watch my heart and soul make a path out of blackened steps and stones.
With a soul scorched in agony and tears, I walk on beyond the chanting fire and its joyous rage.
Like a dragon that fell asleep I soar once more in an open sky with an eagle as a seasoned guide,
whose scorched wingtips let me know you are no stranger to the fires of the human soul.
Trudi Ralston.
A muse is a terrible gift to waste.
for D. D.
Thursday, July 13, 2017
L'Absence
Bonsoir.
C'est toujours interessant de constater comment l'absence d'une personne nous affecte.
Comme vous savez, la beaute de vos photos a une importance pour moi que je sens a une signification pour le monde et l'etat dans lequel il se trouve en ce moment. J'ai grandi dans une famille d'artistes, et meme dans cet environnement c'etait une experience rare pour moi de me sentir emue a frisson par un tableau, poeme ou chanson. Vos photos ont cette capacite, et j'essaye de comprendre le pouvoir que votre art a sur mon ame et coeur a part de ses sensibilities artistiques et intellectuelles. J'ecoutais, bien par hazard, une musique du compositeur et pianiste francais, Erik Satie ( 1866 - 1925 ), et j'etais captive par la dissonance agreable de la melodie. Apparement c'etait une etude N0. 1 d'une serie nommee Gnossiennes. Ses creations pour piano etaient notables dans l'avant garde parisienne de son temps. La melodie etait comme une provocation emotionelle qui m'a fait comprendre finalement la raison personnelle pour laquelle votre art resonne si fort avec moi, apart de l'evidence indisputable de la valeur esthethique et qualite technique de vos photos. Votre absence ce mois lentement m'explique que votre art me ramene a un temps ou ma vie avait une innocence et espoir qui apres a ete detruite et que comme adulte j'ai du reconstruire avec beaucoup de tenacite et courage. Je vous epargne les details, ils ne sont pas importants. Mais a un temps, j'avais une famille, avec des parents, un frere et deux soeurs. Maintenant, il n'y a que moi. Je crois que vos photos me rappellent et me permettent de visiter les annees heureuses, quand on etait une famille encore heureuse et on passait les vacances d'ete dans les montagnes de Tyrol, en Autriche, en randonnees pour deux semaines. J'etais si heureuse parmi l'air fraiche et l'eau claire des montagnes, voyant de loin la ville d' Innsbruck dans la vallee en dessous de nous, decouvrant les fleurs, les beaux petits rochers dans les rivieres, rencontrant les fermiers avec leur vaches de retour au village. Mon coeur chantait de joie a cette vie belle et simple et honnete dans cette region montaniere qui captivait mon etre completement. Quand j'ai decouvert par chance vos photos, c'etait comme retourner a cette epoque si heureuse dans ma vie comme adolescente, et la beaute que vous savez communiquer avec votre art comme photographe touche une corde sensible qui me rappelle un bonheur doux et reel que je pensais perdu pour toujours. La nature dans vos montagnes me fait comprendre que la nature guerrit encore, a chacque instant, avec sa majeste et grandeur, sa generosite et beaute, et que le maintenant est ce qui compte, et que le passe on peut le laisser. Il y a une liberte pour moi en voyant les photos merveilleuses que vous faites, une liberte qui me permet de sentir toute cette joie et espoir et connaissance que je croyais perdue dans mon ame et intelligence, dans ma vie et dans mon coeur. C'est incroyablement beau. Je suis tres reconaissante d'avoir la chance de connaitre votre art qui de l'autre bout du monde me redonne un bonheur dont je ne me croyais plus capable. Votre absence aide a faire clair cette verite pour moi. J'avais un peu peur que votre absence allait me rendre indifferente a votre art. C'est tout le contraire, l'absence vous rend encore plus precieux comme artiste. Vous avez une place dans mon etre et vous y resterez, et meme si c'est assez improbable que je ferai votre connaissance en personne, cela n'a pas d'importance, car votre art m'a touche le coeur comme seulement le feu et passion d'un amant pourraient. Que Dieu vous garde et protege toujours pour ce don que vous avez de toucher un coeur de l'autre bout du monde avec vos photos qui celebrent la vie, l'espoir, la beaute et le mystere de l'existence. Aussi longtemps que vous faites des photos je fais faire de mon mieux de partager le tresor qu'est votre art, si sincer et profond.
Pour D. D.
C'est toujours interessant de constater comment l'absence d'une personne nous affecte.
Comme vous savez, la beaute de vos photos a une importance pour moi que je sens a une signification pour le monde et l'etat dans lequel il se trouve en ce moment. J'ai grandi dans une famille d'artistes, et meme dans cet environnement c'etait une experience rare pour moi de me sentir emue a frisson par un tableau, poeme ou chanson. Vos photos ont cette capacite, et j'essaye de comprendre le pouvoir que votre art a sur mon ame et coeur a part de ses sensibilities artistiques et intellectuelles. J'ecoutais, bien par hazard, une musique du compositeur et pianiste francais, Erik Satie ( 1866 - 1925 ), et j'etais captive par la dissonance agreable de la melodie. Apparement c'etait une etude N0. 1 d'une serie nommee Gnossiennes. Ses creations pour piano etaient notables dans l'avant garde parisienne de son temps. La melodie etait comme une provocation emotionelle qui m'a fait comprendre finalement la raison personnelle pour laquelle votre art resonne si fort avec moi, apart de l'evidence indisputable de la valeur esthethique et qualite technique de vos photos. Votre absence ce mois lentement m'explique que votre art me ramene a un temps ou ma vie avait une innocence et espoir qui apres a ete detruite et que comme adulte j'ai du reconstruire avec beaucoup de tenacite et courage. Je vous epargne les details, ils ne sont pas importants. Mais a un temps, j'avais une famille, avec des parents, un frere et deux soeurs. Maintenant, il n'y a que moi. Je crois que vos photos me rappellent et me permettent de visiter les annees heureuses, quand on etait une famille encore heureuse et on passait les vacances d'ete dans les montagnes de Tyrol, en Autriche, en randonnees pour deux semaines. J'etais si heureuse parmi l'air fraiche et l'eau claire des montagnes, voyant de loin la ville d' Innsbruck dans la vallee en dessous de nous, decouvrant les fleurs, les beaux petits rochers dans les rivieres, rencontrant les fermiers avec leur vaches de retour au village. Mon coeur chantait de joie a cette vie belle et simple et honnete dans cette region montaniere qui captivait mon etre completement. Quand j'ai decouvert par chance vos photos, c'etait comme retourner a cette epoque si heureuse dans ma vie comme adolescente, et la beaute que vous savez communiquer avec votre art comme photographe touche une corde sensible qui me rappelle un bonheur doux et reel que je pensais perdu pour toujours. La nature dans vos montagnes me fait comprendre que la nature guerrit encore, a chacque instant, avec sa majeste et grandeur, sa generosite et beaute, et que le maintenant est ce qui compte, et que le passe on peut le laisser. Il y a une liberte pour moi en voyant les photos merveilleuses que vous faites, une liberte qui me permet de sentir toute cette joie et espoir et connaissance que je croyais perdue dans mon ame et intelligence, dans ma vie et dans mon coeur. C'est incroyablement beau. Je suis tres reconaissante d'avoir la chance de connaitre votre art qui de l'autre bout du monde me redonne un bonheur dont je ne me croyais plus capable. Votre absence aide a faire clair cette verite pour moi. J'avais un peu peur que votre absence allait me rendre indifferente a votre art. C'est tout le contraire, l'absence vous rend encore plus precieux comme artiste. Vous avez une place dans mon etre et vous y resterez, et meme si c'est assez improbable que je ferai votre connaissance en personne, cela n'a pas d'importance, car votre art m'a touche le coeur comme seulement le feu et passion d'un amant pourraient. Que Dieu vous garde et protege toujours pour ce don que vous avez de toucher un coeur de l'autre bout du monde avec vos photos qui celebrent la vie, l'espoir, la beaute et le mystere de l'existence. Aussi longtemps que vous faites des photos je fais faire de mon mieux de partager le tresor qu'est votre art, si sincer et profond.
Pour D. D.
Monday, July 10, 2017
L' Epine
Entre ombre et fantome, tout un monde reste discretement cache.
Une espace, loin des soucis de tous les jours , parmi les etoiles et la lune,
ou personne ne peut toucher les soupires et larmes sacres de nos coeurs.
La, dans cette vallee isolee, nos reves peuvent se promener sans gene ou angoisse,
loin des soupcons ou sarcasme, doutes ou jalousie.
On s'y repose soulage, sans peine, sans bruit, sans peur,
car souvent entre amis et amants, quant aux joies ou peines, ce qu'on ne dit pas se cache difficilement.
Comme un cri ou rire qui reste suprime, les mots qu'on cherche a exprimer
quant au histoires d'amitie et d'amour toujours se perdent en plein vue de nos coeurs perplexes.
Entre extase et agonie, on essaye de comprendre ce tyran qui souvent est le compagne de nos histoires de joies ou chagrins.
C'est lui l'epine inevitable sur les chemins de la vie ou on rencontre les personnes qui font la promenade avec nous.
Le silence discret alors la couronne de ce roi exigeant qui nous apprend d'abaisser les yeux
quand l'envie pour le bonheur ou la tristesse du chagrin deviennent trop forts.
On ne dit rien et le poids de ce silence qu'on met comme un manteau trop lourd ou trop leger,
reste avec nous, une chanson dont la melodie est seulement connue par notre coeur qui le chuchotte
tout seul, perdu, comme un ange sans ciel.
" For even as love crowns you so shall he crucify you.
Even as he is for your growth so is he for your pruning. "
Kahlil Gibran ( 1883 - 1931 )
Une espace, loin des soucis de tous les jours , parmi les etoiles et la lune,
ou personne ne peut toucher les soupires et larmes sacres de nos coeurs.
La, dans cette vallee isolee, nos reves peuvent se promener sans gene ou angoisse,
loin des soupcons ou sarcasme, doutes ou jalousie.
On s'y repose soulage, sans peine, sans bruit, sans peur,
car souvent entre amis et amants, quant aux joies ou peines, ce qu'on ne dit pas se cache difficilement.
Comme un cri ou rire qui reste suprime, les mots qu'on cherche a exprimer
quant au histoires d'amitie et d'amour toujours se perdent en plein vue de nos coeurs perplexes.
Entre extase et agonie, on essaye de comprendre ce tyran qui souvent est le compagne de nos histoires de joies ou chagrins.
C'est lui l'epine inevitable sur les chemins de la vie ou on rencontre les personnes qui font la promenade avec nous.
Le silence discret alors la couronne de ce roi exigeant qui nous apprend d'abaisser les yeux
quand l'envie pour le bonheur ou la tristesse du chagrin deviennent trop forts.
On ne dit rien et le poids de ce silence qu'on met comme un manteau trop lourd ou trop leger,
reste avec nous, une chanson dont la melodie est seulement connue par notre coeur qui le chuchotte
tout seul, perdu, comme un ange sans ciel.
" For even as love crowns you so shall he crucify you.
Even as he is for your growth so is he for your pruning. "
Kahlil Gibran ( 1883 - 1931 )
Friday, July 7, 2017
Djamil Diboune : Poete de Lumiere et Espoir
" Do not go gentle into that good night. Rage, rage,
against the dying of the light. "
Dylan Marlais Thomas ( 1914 - 1953 )
Je me rappelle visiter le musee dedique a l'art du peintre Marc Chagall a Nice avec mes parents pendant des vacances a Beaulieu quand j'etais adolescente. Les tableaux irreels et poetiques du peintre me reveillaient une passion pour sa vision, et longtemps apres, les peintures me visitaient l'esprit et les reves. C'etait une experience revelateur, et je constate que les photos de Djamil Diboune ont ce meme effet . Meme en absence, les photos me visitent et je sens cette envie de voir encore, de revoir, et de jouir de la beaute et joie qu'elles donnent. Ses photos sont des peintures, des poemes visuels faits de lumiere et comme tout art vrai et sincer, elles remuent le coeur, l'ame et on se sent mieux quant a la condition humaine, quant a la capacite des etres humains de surmonter les circonstances souvent decourageants du monde. Pensant aux mots du poete gallois Dylan Thomas que je mets comme introduction a cet article, la lumiere dans les photos du photographe berbere a elle aussi un mesage, un contenu poetique, qui veut inspirer non seulement la beaute mais le courage. Chacque artiste sincer et passione nous apprend les choses que souvent on oublie: Le respect pour la nature et la responsabilite qu'on a tous pour la proteger et apprecier est un des mesages de l'art de Djamil Diboune. Il y a aussi la lecon de nous faire comprendre la beaute immense avec lequel la nature nous entoure, la beaute et variete des fleurs, arbres, animaux, rivieres, montagnes, et il partage ses decouvertes et appreciation d'eux avec nous. Ses photos de nuit sont infuses de luminosite, de lumiere qui survit le noir et anticipe avec les couleurs de rouge et orange des couchers de soleil la lumiere et espoir du jour suivant et ses promesses. Il y a beaucoup d'attention donne sur les problemes sur terre maintenant quant au danger reel de conflits entre pays qui risquent de nous mettre dans une guerre mondiale, ce qui donne une perspective sombre et obscur a pas mal de gens. La lumiere est un symbole dans les arts de cette lutte contre le pouvoir des tenebres. Les photos de Djamil Diboune evoquent une atmosphere de joie, d'energie creative, nuit et jour, d'une chaleur et generosite qu'il rencontre dans la nature qui inspire l'espoir. Un espoir actif qui nous fait penser, nous ouvre les yeux et le coeur. Avoir le coeur ouvert dans un monde qui veut qu'on le cerre est courageux : " Rage, rage contre la mort de la lumiere" nous admonisait Dylan Thomas. Les photos du photographe berbere d'Aokas me rappellent ce mesage. Il faut qu'on se bat tous contre la perte de lumiere, dans la nature, dans nos coeurs, nos ames, dans notre capacite pour la compassion active, dans nos familles, et nos communautes. Pour moi, Djamil Diboune est un vrai photographe, dans le sens reel du mot grecque : photographer est un mot grecque qui veut dire " ecrire avec de la lumiere ". C'est exactement ce que l'artiste algerien resussit a faire avec son art : avec son camera il peint et nous donne toute une realite de lumiere. Djamil Diboune est un poete de lumiere a un temps ou le monde en a tellement besoin.
Wednesday, July 5, 2017
Camping Inside : Out of the Boxes inside our Mind
This spring my husband and I started to repaint all the walls and ceilings in our house. We are just about finished and are very happy with all the bright colours in every room, nine different palettes that give the house a Mediterranean feel, in shades with fun names like jitterbug jade, cloudburst, bluebell, inky blue, hearty orange, dynamic blue, pink flamingo and sea washed glass. We are worn out from the long weekends of little sleep where we would fall in the bed around 3:00 in the morning. There are boxes everywhere with books, pictures, paintings, electronics, dishes, towels. I am discovering the mild chaos is refreshing, making us take a step back from what constitutes order. It seems a person's life can be added up to a bunch of boxes that hold our stuff, and tell our story : what we like, what we love, who we share our lives with, our passions, our dreams. Then, when our life is finished, we get put in a box ourselves, permanently. No one will take us out of that one... It made me think that it is easy to get stuck in a box, so to speak, and to just keep hanging on to the same things and patterns that I find in the collection of things our boxes scattered around the house contain. The walls are all new colours now, leaving the old, faded colours from before behind in my mind. It made me re- evaluate all the things in the boxes. I started going through them, and found there were pictures and things in there I could probably update and others I could let go off. Things give us a feeling of permanence. That is an illusion, as we all know, and that is why it is good to have these spring cleanings. They are like camping trips for our minds. When you go camping, you have to focus on the essentials, because the extra stuff, in space and weight, will slow you down, might even endanger your safety and the safety of those on the trip with us. Like camping, to get good at it, you need practice. We were definitely overdue for a thorough spring cleaning, and it feels good to let go of things form dusty pictures to certain mindsets that can keep us from growing and evolving in our attitudes, and the perceptions of our hearts and minds. Open minds lead to new, open paths and that can only be a positive, refreshing way to keep moving forward on this often delightfully confounding and unpredictable camping trip that is life. Hanging on to things that are no longer relevant or helpful can also affect our relationships, and cleaning out our home and belongings, and letting go of things that are now forever in the past, can refresh our connections to our family and friends, keeping our attitudes youthful and flexible. I love the new feel and look of our house, it looks younger, and it makes me feel young still, too. That can only be a wonderful thing. Space in our surroundings leads to space , brightness and fresh air for our hearts, our body and spirit. It feels great to get out of the boxes, with a freshly washed outlook and walk into the sun and sky of the adventures still ahead.
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