Le Mur : Le Contour de la Barriere - pour l'esprit creatif infatigable de Lemnouer Khaled

Un pas a la fois, il faut avancer doucement, lentement,
quand nos pieds sont surs du chemin, mais pas de sa direction.
Car le chemin et sa direction souvent ne s'entendent pas,
et ne se comprennent que mal, tel un aimant qui contradit son opposite
et lui fait le combat, faute de comprehension.

Ainsi le chemin, au lieu d'etre une chance, une opportunite,
devient un obstacle, un mur.
Grand et lourd, le mur ainsi devient pour notre ame tenebres
ou devrait regner la lumiere et l'espoir.

Impossible de vaincre les tenebres sans la confiance
de la lumiere, impossible de detruire le mur,
sans lui refuser son poids et sa presence.

Le mur des obstacles existe en fonction de notre perception d'eux,
faire leur detour souvent permet qu'on se trouve a nouveau face a la lumiere,
avec l'ombre des tenebres a une bonne distance.

Un mur ne bouge pas, c'est sa fonction de rester immobile.
Notre esprit, par contre, est fait pour s'adapter, telles les ailes de l'oiseau
s'adaptent aux vents et leur but et obsession.

Alors, face au mur qui resiste forcement,
le mieux qu'on puisse faire, c'est d'accepter son machiavelisme monolithe,
et faire une petite danse discretement en le contournant,
pour faire la surprise au mur apres, qui ne se rendra pas compte
que malgre sa porte fermee a double cle il y a toujours une fenetre ouverte d'evasion
vers d'autres horizons.

Trudi Ralston

Je dedique ce poeme a mon ami au esprit et energie creatifs infatigables, Lemnouer Khaled, un ami fidel et randonneur sympathique, au sourire contagieux et yeux toujours pleins de lumiere.

L' Illusion Strategique : Le Coucher de Soleil Aquarelle d'Idir Senhadja

Le 23 janvier, un des photographes du groupe des Randonneurs des Babors de Bejaia, Idir Senhadja, a partage une photo d'un coucher de soleil qui a pris mon interet pour les couleurs aux nuances de gris, noir et blanc, telle une peinture faite sur de la soie, une tradition de l'Asie, de qui ses origines remontent a 165 B.C. , en Chine, ou a ete trouvee une peinture mesurant 2 metres, faite sur de la soie, au tombeaux de Mawangdui Han, pres de Chanshan. La peinture sur de la soie se faisait aussi en Tibet, et le Vietnam, une tradition qui y continue, ainsi qu'en Chine, et qui se pratique avec enthousiasme aujourd'hui dans beaucoup de pays partout dans le monde. Ces peintures sont connues pour leurs couleurs brillantes, fluides, et la photo d'Idir Senhadja est interessante, parceque'lle cree une impression d'une peinture faite sur de la soie, avec juste les nuances de blanc, noir et gris, dans cette scene aux montagnes noires et gris anthracite, avec des palettes de gris doux pour le ciel, et un disque blanc flou pour le soleil au milieu du tableau. Les couleurs deteintes de la photo creent ainsi une ambiance de melancholie confiante, un beau contraste comme atmosphere emotionnelle qui est concrete et spirituelle en meme temps. Les nuances des couleurs gris - noir - blanc, evoquent les peintures de Joseph Zbukvic ( ne en 1952 ) de Zagreb, en Croatie, et qui vit en Australie depuis l'age de 18 ans, qui montre une maitrise profonde de son sujet et qui a des peintures de ces couleurs qui sont tres precises, tres reussies quant a l'evocation nostalgique et reflexive que peuvent creer le gris et ses ombres. Le gris comme couleur peut etre neutre, ou frais, ou chaud, comme explique le peintre lui - meme, quand il explique qu'un gris neutre sait creer une ambiance urbaine, tandis qu'un gris frais sait creer une ambiance d'hiver, d'un matin froid, et un gris chaud est parfait pour peindre la lumiere intense de l'ete quand les ombres ont une lueur riche, et tard l'apres - midi. La photo d'Idir Senhadja sait creer un tres beau tableau en utilisant un melange de gris neutre, frais et chaud, qui reussit a creer une ambiance de melancholie, de reflexion, d'equilibre delicat et confiant aussi.  La photo a une attraction visuelle tres subtile, comme une melodie de piano d'un artiste tel le pianiste virtuoso polonais mort si jeune, Frederic Chopin ( 1810 - 1849 ), comme dans une de ses Nocturnes, et m'a en fait inspiree ce poeme :

L' Illusion Strategique :

Y a- t- il, derriere ce rideau d'aquarelle en gris, blanc et noir
peint comme sur de la soie douce, et pourtant resistante, tel le courage,
y a- t- il une realite ou les couleurs sont brillantes, et chantent
des melodies de cristal avec des echos claires et immenses?

Est - ce possible, de voir derriere les coulisses des illusions,
de dechirer le tissu elusif qui nous separe, de tout ce qui est beau, courageux et libre,
pour pouvoir vivre les yeux pleins de lumiere, et le coeur fort et fier,
tel le soleil le jour, et la lune et les etoiles la nuit ?

Proche et loin, a la fois, le ciel resistant et fragile, a la fois,
est comme l'ame humaine et son coeur au sang chaud,
qui coule cherchant le rouge, dans la brume souvent sepia

Gris et noir, des caprices blanchis du destin,
qui se cachent sournoisement, telles des araignees ambusquades derriere le miroir de renvoi
de notre vie et ses espoirs fugaces.


Trudi Ralston


La recherche sur la tradition des peintures sur de la soie, et sur le peintre Joseph Zbukvic,
courtoisie de Wikipedia.

Entre Danger et Douceur : Le Dragon Endormi de Kurt Lolo

La photographie a une dimension theatrale, car elle cree a travers les scenes qu'elle peint, un moment specifique, qu'elle habille, avec un jeu d'ombre et lumiere, tel le choreographe un moment specifique d'un acte d'une piece de theatre. Cette capacite pour la concentration visuelle d'un point de vue, d'une joie, d'une angoisse, d'un outrage, d'une beaute, d'une information, permettent au photographe de laisser une impression qui est a la fois visuelle, esthetique, intellectuelle, emotionnelle, spirituelle, collective, individuelle, et qui nous reste gravee si son message est fait avec talent et sincerite.
La photographie de Kurt Lolo de Lolo Pics a sa propre facon unique de partager ses messages, car cet artiste algerien est un maitre du jeu de la lumiere. Sa photo du 18 janvier a laquelle il donne le titre " Plage de Tichy aux lumieres du coucher de soleil " en est un exemple tres reussi. La scene se presente comme un grand rocher au milieu de l'eau de la mer, sous un ciel bleu, avec une bande de lumiere jaune couleur de saffron, qui donne au rocher couleur ebene et protagoniste, au centre de la photo, l'impression d'un dragon moitie submerge. On dirait un grand dragon endormi, au milieu de l'eau, entouree de ces couleurs vibrantes, ou meme l'ombre de l'eau parait echapper le noir de la nuit qui arrive. C'est ca, cette signature de la photographie de Kurt Lolo : meme ses palettes d'ombres sont pleines de lumiere, il sait manipuler la lumiere tel un magicien, elle obeit la perspective et la vision qu'il a comme but pour son tableau. La mythologie du dragon est grande, et remonte plus de 6000 ans, avec les premieres evidences d'images et litterature sur le dragon dans les legendes de l'ancienne Mesopotamie, et leur dragon Mushussu. L'Egypte ancien avait Apep, l'ancienne mythologie grecque avait le dragon Python, et Ladon, et Hydra, et il y a le dragon Falnir de la mythologie scandinave, et Beowulf de la mythologie britannique. Le mot dragon a son origine dans le mot draco en latin, et drakon en grec, et se traduit comme " serpent geant, " ou " serpent de mer ". Les scientifques d'aujourd'hui pensent que l'origine de la mythologie possiblement s'explique a travers les squelettes immenses que les etres humains ont trouvees a travers les siecles de crocodiles geants, et sont les animaux qui ont crees l'idee pour la creature mythique du dragon. L'idee aussi du dragon endormi, est ancienne, et se trouve dans l'Iliad de Homere, et l'idee du heros qui essaye de passer a cote d'un dragon endormi et lui vole part de son tresor, comme une des idees associees avec les dragons est qu'ils aiment les tresors, se trouve dans beaucoup de legendes anciennes scandinaves. Une observation qui reste interessante, et de qui je parle dans plusieurs textes sur les dragons dans mes livres, est que le dragon dans la mythologie de l'Ouest est vu comme une creature de mal qu'il faut battre et vaincre, tandis que dans les mythologies de l'Est et du Sud, les dragons sont des creatures de pour la plupart, benevolence, qui apportent la pluie dans des periodes de secheresse, comme dans la mythologie de la Chine, du Japon, de la Coree et du Vietnam. Dans la mythologie de l'Afrique du Sud, il y a les dragons de l'eau, les nanobolele, que la princesse guerriere Thakane bat et detruit, une legende qui a certaines resonances avec le dragon de Saint Georges, qui lui aussi a du vaincre un dragon malevolent. La mythologie de la Chine a meme des rois dragon, qui etaient des dieux qui vivaient dans des palais magiques de cristal sous la mer, et qui controlaient les pluies et les eaux. Quand les dragons des eaux se levaient, vers la surface de l'ocean, c'etait supposee que cela causait des typhons. En vol, ces dragons causaient des pluies excessives, et parfois des ouragans. Les rois dragon controlaient ces dragons, et avaient chacun leur region du nord, du sud, de l'est et de l'ouest, et le cinquieme roi, le chef des rois dragon, vivait au milieu des quatre rois dragon et leurs territoires.

L'idee du dragon endormi, inspiree par une image dans la geographie telle qu'evoque la photo de Kurt Lolo, rappelle la mythologie scandinave qui a inspiree  l'idee que l'ile Gower du pays des Galles qu'avaient visites les pirates viking, les paraissait etre un dragon endormi, pour sa forme moitie submergee, tel le rocher grand de la plage a Tichy en Algerie, en Kabylie. L'expression de ne jamais reveiller un dragon endormi est bien connue. C'est une idee derivee de diverses mythologies associees avec les dragons qui decrivent comme les dragons aimaient garder leurs tresors dans des grottes mysterieuses et lointaines, et la mythologie ancienne grecque et romaine en parle dans les exploits de Jason et les Argonautes, comme le fait Ovide dans ses " Metamorphoses ", et Seneca dans " Medea ". Homere decrit des rencontres avec des dragons dans l'Iliad, et le dieu du soleil Ra de la mythologie ancienne egyptienne se battait avec le dragon - serpent Apep. Le dragon endormi symbolise la puissance qui peut se reanimer au moment dont il y a besoin de son pouvoir. Reveiller un dragon endormi est dangereux, car le dragon protege ce qui lui est cher. Un beau symbole, quant a l'Algerie, un pays de qui son peuple a un coeur et une ame infatigables, qui continuent a croire dans le futur, dans leurs reves de liberte et democratie, apres des milliers d'annees d'invasions, de luttes, pour garder intacte leur heritage culturel, spirituel, linguistique. La Revolution du Sourire, commencee en fevrier 2019, montre la douceur du dragon endormi, car le danger a ses douceurs aussi. C'est cette douceur qui parfois donne au heros un avantage mystique, qui donne a ses detracteurs cette illusion que le dragon n'est pas dangereux en ce moment. Une grave erreur strategique, que j'espere donnera a fin de compte l'avantage decisif au peuple algerien. Un dragon endormi a une force enorme une fois reveille de son sommeil. La douceur de son sommeil devient sa force une fois les yeux ouverts et debout.  Entre danger et douceur, cette espace nebuleuse, et merveilleusement ambigue, pleine de possibilites, ou le risque se prepare tel un guerrier, ne sachant pas encore s'il s'agissera de paix ou combat pour un reve tellement voulu, tellement pret a se realiser, quand arrivera ce moment ou faire une retraite tactique n'est plus possible, et il faut avancer, passe se qui passe, pour vivre le destin, tel que celui se presente dans notre vie personnelle, ou dans le contexte historique d'un pays et son peuple qui attend, endormi patiemment, depuis tres, tres longtemps. L'Algerie est remarquable dans ce monde de conflits internes violents, car son peuple fait un effort unique et heroique pour realiser les reves de son dragon endormi, pacifiquement. Un fait qui devrait etre matiere de poemes, chansons, et textes journalistiques d'appreciation et eloge sur cette terre ou la violence fait la cour a la raison comme un psychopathe narcissiste qui se croit gueri et ne prend plus ses medicaments.  

La photo de Kurt Lolo du coucher de soleil sur la plage de Tichy, qui evoque l'image d'un dragon puissant endormi, est tres touchante, et est comme une synthese visuelle du courage et de la dignite exceptionnelles du peuple algerien. Draco dormiens numquam titillandus. Il ne faut jamais embeter un dragon endormi. Effectivement. Le dragon reste une creature mythologique qui maintient sa presence dans la conscience moderne, comme dans les livres de l'ecrivain anglais J. R. R. Tolkien ( 1892 - 1973 ), et ses livres " Le Hobbit ", " Le Seigneur des Anneaux ", et " Le Silmarillion ", et les livres de l'ecrivaine ecossaise J. K. Rowling, sa serie de livres sur Harry Potter, et " Le Trone de Fer " de l'ecrivain americain George R. R. Martin, dans lequel les dragons de la reine Daenerys I Targaryen jouent un role tres important. Les dragons ont un impacte sur notre conscience culturelle, depuis des milliers d'annees, et la photo de Kurt Lolo souligne leur importance quant a leur capacite d'inspirer un desir pour la chance de la liberte de s'exprimer sans peur, sans impositions ou limites physiques ou psychiques a un point dans l'histoire humaine ou la liberte de beaucoup est a risque d'etre sacrifiee pour le plaisir et le pouvoir de peux, malgre des milliers d'annees d'efforts pour vaincre justement ce persistant malheur.
Trudi Ralston

La recherche sur la mythologie du dragon, courtoisie de Wikipedia.  

Par la Fenetre Ouverte de l'Art : L'invitation Meditative de Nacer Amari

La photographie est un art qui telle une fleur, se presente avec des petales variees, en couleur, en forme, dependant de l'espece de la fleur en question. Selon le photographe, une fleur peut etre une representation realiste, romantique, renaissance, baroque, minimaliste, exotique, spirituelle, surrealiste... la photo sera toujours la reflection de l'esprit de son createur. La photographie de Nacer Amari d'Aokas, Bejaia, a une ambiance ou le centre est un point de repos, de reflexion meditative, ce qui se reflete dans ses portraits magnifiques des enfants de la Revolution du Sourire, dans ses tableaux de mer, de couchers du soleil, et aussi dans ses paysages bucoliques de Bejaia et ses environs. Ce point de repos est aussi evident dans sa photo du 9 juin 2019, d'une grande fenetre ouverte, avec vue de sa maison vers les montagnes. La photo a une qualite tres paisible, et m'a fait rappeler une collection de mes poemes d'il y a quelques annees, qu j'avais dedique a l'amitie avec mon ami marocain Dr. Driss Ouaouicha, une amitie qui remonte 36 ans, et qui etait a un point une fenetre ouverte envers un effort de partager mon interet litteraire envers l'Afrique du Nord, qui fut realise quand en septembre 2019, j'ai pu donner une lecture a l'Universite d'Ifrane, sur l'invitation de Dr. Ouaouicha, qui etait president de l'Universite, et maintenant ministre de l'Education au Maroc, de textes et articles de mes quatre livres sur la culture et nature et histoire riche et variee de l'Algerie, telle que je la celebre depuis 2017, a travers la photographie des artistes kabyles, Djamil Diboune, Katia Djabri, et Kurt Lolo, et les exploits des differents groupes de randonneurs et leurs photographes, de la Kabylie, tel les Randonneurs des Babors, les Marcheurs et les Randonneurs du Sahel.  Decouvrir la photographie de Nacer Amari permet une autre perspective nouvelle dans cette porte ouverte, et fenetre ouverte, qu'est pour moi la culture berbere de l'Algerie.
L'idee de la fenetre ouverte a une attraction forte pour moi, et remonte a une experience tres positive de mon adolescence en Belgique, dans la region flamande du pays, ou je sui nee. J'avais deux oncles qui etaient des artistes, des peintres, et j'etais tres proche a un d'eux, mon oncle Frans, une personne qui physiquement se ressemblait beaucoup au guitariste de l'Ukraine, Estas Tonne, qui a 44 ans, et mon oncle avait 53 ans a l'epoque ou il m'a appris de dessiner et peindre. Ceci fut l'ete quand j'avais 16 ans, et pendant 2 mois, j'ai passee une des etes les plus paisibles de mes annees en Belgique, a la maison modeste de mon oncle, qui avait au fond de son jardin un petit studio ou il faisait ses peintures a l'huile, des grandes peintures surrealistes qui evoquaient toujours un sens profond de nostalgie et desir d'appartenance, et de spiritualite aussi, qui me faisaient penser aux ecrits du poete libanes - americain, Kahlil Gibran, de qui j'avais decouvert ses livres la meme annee. Mon oncle et sa femme, une photographe, n'avaient pas d'enfants, comme ils s'etaient maries tard dans la vie, et me consideraient comme la fille qu'ils auraient bien aimes avoir eu. Pendant mon sejour a leur maison, j'ai appris les fondations sur la peinture et le dessin, pendant le jour, et les soirs, c'etait des heures longues de discussions sur la vie, la philosophie, l'art, la spiritualite, la mythologie,... c'etait fascinant, d'etre ainsi introduit a la philosophie de Martin Heidegger, a la prose et poesie de Rainer Maria Rilke, a Goethe, a Nietzsche, a Dostojewski, a Baudelaire,... et d'etre encouragee de m'exprimer et partager mes propres idees et pensees sur tous ces sujets. Ce fut une des premieres fenetres ouvertes pour mon ame, pour mon interet deja bien etabli dans la litterature et la poesie, et j'ai commencee a ecrire serieusement mes poemes et ma prose a l'age de 17 ans, qui furent ecrits, quoique je suis nee flamande, en francais, par interet dans ma grandmere paternelle, qui etait francaise d'Amiens, et par interet dans la langue francaise envers laquelle je resentais une affinite tres prononcee. La fenetre ouverte dans l'histoire de l'art a une longue tradition, et est vue comme un symbole de nouvelles perspectives, d'apertures spirituelles qui unissent le monde materiel et le monde spirituel, comme les fenetres des temples anciens egyptiens et azteques et maya. Dans l'arquitecture, les fenetres sont vus comme une expression de change, d'espoir, de l'introduction de la lumiere, et une vue vers l'inconnu, aussi. Pendant la Renaissance, les portraits faits par des artistes de renommee tel Leonardo da Vinci, avaient souvent une fenetre ouverte qui etait le cadre du portrait et qui etait ainsi une expression de l'union entre la personne et la nature, comme le portrait incluyait souvent une vue, par la fenetre, une vue bien complexe et detaillee de la nature de l'entourage ou fut fait le portrait. Le portrait donnait une vue sur le monde, comme un grand jardin et ses animaux et plantes, ou un port et ses navires, ou une mer et un coucher du soleil, une ville et ses marches et festivites. La fenetre ouverte permettait ces vues sur un monde accessible et intrigant. De meme, une fenetre ouverte etait aussi une invitation, le long du portrait, a l'amitie, a l'intimite d'une scene domestique, ou amoureuse, ou politique, d'une personne ou personnes importantes, et des personnes anonymes. Dans ce sens, la Renaissance fut tres important, de creer a travers des peintures de portraits, une vue sur le monde exterieur et interieur de son sujet. Avec l'arrivee du surrealisme la fenetre ouverte a adquise une perspective qui permettait une exploration de l'etat de l'ame de son sujet, telle le peintre russe- francais Marc Chagall ( 1887 - 1985 ) celebrait dans ses immenses peintures comme " La Vie ", une peinture que j'ai pu admirer en personne dans le sud de la France, au musee d'art de Nice. Marc Chagall etait un poete visuel, un magicien avec les couleurs, le mouvement de reve qu'evoquaient ses peintures qui etaient des visites a un monde ou le mal disparait. Sa peinture de 1913, " Paris a travers une Fenetre " et de 1959 " Fenetre " soulignent cette idee que la fenetre ouverte est une invitation physique et intellectuelle, artistique a un autre monde, a d'autres perspectives pas connus ou vus avant, et meme comme des avertissments au danger, car sa peinture de 1913 " Paris a travers une Fenetre " avec les personnes qui flottent en l'air avec une certaine energie angoissee, et le chat nerveux au visage humain, et la personne a deux visages tel le dieu roman Janus, paraissent presentir les horreurs de la Premiere Guerre Mondiale qui allait erupter en 1914.
Pour le peintre francais post - moderniste, Henri Matisse ( 1869 - 1954 ) la fenetre ouverte etait un sujet favori, comme dans sa peinture du meme titre , " Fenetre " de 1905, dans laquelle le monde de l'interieur et le monde de l'exterieur se melangent et deviennent une espace unie. Le peintre surrealiste belge, Rene Magritte ( 1898 - 1967 ) voyait a l'art comme une aventure vers l'inconnu, et sa peinture de 1936, " Cles sur les Champs ", est une vue sur un champ d'arbres, qui est vu a travers une fenetre brisee, qui indique que la seule realite est le champ et ses arbres, pas la peinture, car les arbres et le champ se voient intacts, tandis que la fenetre brisee montre ce qui reste de l'illusion de la peinture et ses images maintenant en pieces cassees. Une fenetre ouverte, ou grande avec sa transparence voyeuriste, peut aussi souligner la solitude, l'alienation, de la vie moderne, comme dans les peintures urbanes du peintre americain Edward Hopper ( 1882 - 1967 ), qui hantent pour leur sens d'angoisse et malaise, dans des peintures ou l'homme se perd dans l'anonimite de la ville et ses edifices de ver et beton. La campagne aussi, peut exprimer la solitude a travers le moyen artistique de la fenetre ouverte, tel le faisait le peintre americain Andrew Wyeth ( 1917 - 2009 ), qui a travers des paysages rustiques savait creer une inquietude, une isolation du sujet face a la nature qui l'entourait, qui n'etait pas une expression romantique d'integration et appartenance, mais de frustration, de separation, de reves et espoirs echoues, et qui etaient un miroir de la desillusion post - industrielle, encore en vogue, de la societe americaine du XXeme siecle et debut de ce siecle. Interessant de noter, que Andrew Wyeth a etabli une renommeee internationale, et a cree une collection de 247 peintures, des portraits de sa maitresse et voisine, Anna Testorf, un phenomene unique dans l'art americain, un fait qui rapelle les portraits fameux que faisait par exemple, le peintre espagnol Pablo Picasso de ses epouses et maitresses, tel les faisait aussi Salvador Dali de son epouse russe, Gala.
La fenetre ouverte, dans la photographie, dans la peinture, un sujet fascinant. La photo de la fenetre ouverte de Nacer Amari symbolise, pour moi la fenetre ouverte qu'est pour moi la culture et le peuple berbere, qui par son esprit ouvert, son coeur chaud et charitable, sa passion pour son histoire et sa dignite et liberte, continue a nourrir mon ame et mon coeur avec une joie qui donne fruit a mes articles, livres et poemes, qui a leur tour, me permettent d'exprimir et partager ma reconnaissance, mon admiration, et ma passion et amour profond pour ce magnifique, unique pays, qu'est pour moi l'Algerie, qui m'a vole le coeur si completement a travers la Kabylie , ses villages et ses montagnes, et ma grande famille berbere de qui je reve de la serrer encore fort, fort, dans mes bras, pour y rester un bon moment, la ou la fenetre est grande ouverte pour moi et ou mes exploits de poete se sentent chez soi.
Trudi Ralston 

 "...Come to my window
Crawl inside, wait by the light of the moon
Come to my window
I'll be home soon 
I need you in my blood
I am forsaking all the rest ..."
Melissa Etheridge, " Come to My Window ", 1993, de son album " Yes I Am ".

La recherche sur le symbolisme de la fenetre dans l'histoire de l'art, courtoisie de Wikipedia et l'article " The Window as Symbol in Art  - Portal to other worlds ", arthive.com 

Au Portail de la Liberte avec Ulysse : La Grotte Enchantee de Djamil Diboune

Le 13 janvier, l'infatigable photographe de la nature Djamil Diboune a mis une photo d'une vue a travers l'entree d'une grotte ouverte, avec vue sur la mer, qui m'a permis un voyage, une odyssee, de reconnaissance envers tout ce que represente pour moi l'Algerie, et specifiquement, la Kabylie qui est ou vivent mon ame et mon coeur. Cette odyssee, commencee il y a 4 ans, a travers la decouverte fortuite de la photographie de Djamil Diboune, qui etait le resultat de la decouverte de la musique du chanteur legendaire kabyle, Idir, m'a mene a une renaissance de mon etre comme poete, comme ecrivaine, comme l'a defini si bien Fodil Bousba, le secretaire general des Randonneurs des Babors de Bejaia. Pendant mon sejour en Algerie en septembre de 2019, j'ai connue le bonheur de voir de pres les magnifiques montagnes du Djurdjura et des Babors, et de faire la connaissance en personne de Djamil Diboune, un moment d'emotion profonde, de me trouver face a face avec la personne qui allait redefinir mon etre litteraire avec son art photographique, et de faire la connaissance de Katia Djabri, cette poete visuelle sensible et nuancee, et de Kurt Lolo, ce photographe magicien de la lumiere, de rencontrer les Marcheurs, les Randonneurs du Sahel, d'etre acceuillee par l'hospitalite de Mohamed Zerguini, Cherifa Feramil et Ghassane et Malika Anki, et d'avoir la chance de faire la connaissance de toute ma famille berbere. La photo de la grotte de Djamil Diboune est une vue qui montre le ciel et la mer dans des couleurs de bleu foncee, d'orange, jaune, gris fumee, avec comme cadre l'entree de la grotte ouverte, qui est comme le portail vers un nouveau horizon, a Bejaia, qui se presente dans cette photo comme une belle aquarelle de couleurs arc - en - ciel.  Cette photo a un symbolisme profond pour moi. J'etais fascinee de decouvrir qu'il y a en fait une grotte en Croatie, qui est dite d'etre le site de la grotte legendaire d'Ulysse et ses exploits celebres par le poete ancien grec Homere. Cette grotte se trouve sur l'ile de Mljet, et selon la legende, Ulysse s'est naufrage sur cette ile, pour y etre attrappes avec ses marins par la nymphe Calypso pour 7 ans. Le symbolisme de la grotte est ancien, et implique la survie de defis, de l'isolation, de la perte de la liberte. Dans la magnifique photo de Djamil Diboune, ce symbolisme obtient une signification double, car dans la photo la grotte est ouverte, et son entree ouvre vers l'espoir d'un horizon beau et grand. Pour moi, l'introduction a l'Algerie, et ses photographes de la nature, et ses randonneurs, fut la fin d'une vie d'isolation, de solitude intellectuelle et culturelle, donc, la photo de Djamil Diboune, symbolise la fin d'un chapitre long et penible, et le debut d'un nouveau chapitre joyeux d'appartenance, de camaraderie sociale et intellectuelle, de liberte spirituelle, et de la joie immense d'etre en Algerie en personne en septembre 2019, pour commencer a faire la connaissance a ce pays unique et beau qu'est l'Algerie, et qui a donnee un chez moi pour mon coeur, pour mon ame. Plus de 800 pages de mes livres et poemes en sont les heureux et fiers temoins. Selon le psychologue et psychiatre suisse Carl Gustav Jung ( 1875 - 1961 ), qui fut le fondateur de la psychologie analytique, en reponse de la psychologie psychoanalytique du neurologue autrichien Sigmund Freud ( 1856 - 1939 ), l'esprit humain est comme une grotte, et un des buts de l'etre humain est de realiser l'individuation, c'est a dire, de guerir la fragmentation de son etre, et de comprendre l'union de tout, a travers l'integration de ce que Jung a defini comme le conscient collectif et ses instincts. La grotte dans la theorie de Jung, represente la securite, et l'inconscient impenetrable, comme Jung l'explique dans son grand oeuvre " Les Archetypes de l'Inconscient Collectif ", Volume 9, Part I. Selon Jung, l'inconscient collectif est peuple par des instincts :  comme par exemple, la mere gentille, le sage ancien, l'ombre, la tour, l'arbre de la vie. Sur la base de son interpretation de la synchronisite et la perception extrasensorielle, Jung postulait que les activites de la psyche transcendaient l'activite du cerveau, ce qui possiblement explique le desir de se comprendre, de s'entendre a travers des differentes cultures et qui possiblement explique des similarites dans les mythologies des civilisations du monde. Il y a une memoire et histoire genetique heritage - transmis et codes a travers la chaine des generations humaines, et selon Jung et ses theories des archetypes, il y a aussi un heritage de l'histoire de la conscience psychique et son instinct qui est transmis a travers la chaine des generations humaines, qui permet qu'on se comprend quant a des instincts comme la peur, l'appartenance, le degout, la charite. La photo de Djamil Diboune avec cette belle entree et sortie de cette ensorcelante grotte ouverte, represente une double katharisis pour moi, ce qui rend cette photo unique et d'une valeur emotionelle profonde. En Algerie, j'ai retrouvee le sens d'appartenance, de communaute, de camaraderie, de joie, d'espoir, de dignite, et de liberte, perdus le long du chemin long et tortureux d'une enfance et adolescence en Flandes en Belgique vers Washington State a travers aussi d'abord dix ans d'etudes universitaires au Texas. Heureux qui comme Ulysse, a su faire un beau voyage... et heureuse, celle qui comme moi, a eu la chance de me retrouver mon coeur et mon ame en abondance, en Algerie. 
Trudi Ralston 

Avec la Lumiere des Etoiles dans ses Yeux : La Rencontre au Souk d'Ifrane

Au cours de ma lecture des livres de l'ecrivain - journaliste anglais Colin Thubron ( ne en 1939 ), qui  a etabli une renommee internationale avec ses livres de voyages, tels " L'Ombre de la Route de Soie ", et " Le Coeur Perdu de l'Asie ", j'ai fait la connaissance d'une culture unique musulmane du nord de la Chine, la culture Uighur. Une culture Turkique d'origine de l'Asie Centrale et Est, dont 3 millions de personnes vivent en Chine, les Uighurs se trouvent persecutes brutalement depuis 2016 par le gouvernement chinois de Beijing, qui a en ce moment 1 million d'Uighurs dans des camps de concentration, pour les "re - eduquer " et " liberer " de leur culture et de leur religion. Un million de personnes dans des camps de concentration, ou elles sont privees de leur dignite, de leur liberte, de leurs familles, de leur droits humains de traitement corrects quant a hygiene, nourriture, soins medicaux, mouvement, logement qui les protege du froid et de la chaleur, de protection contre souffrances physiques et mentales a cause d'humiliations systematiques, de tortures. Un scandale et outrage que le monde n'a pas vu depuis les camps de concentration des Nazis pendant la Seconde Guerre mondiale. Par hazard, j'ai decouvert une belle video avec de la musique qui celebre la culture Uighur, que j'ai envoye a un ami photographe en Algerie. La musique a des resonances avec certains aspects de la musique kabyle, comme dans les magnifiques ballades du chanteur kabyle Idir. La musique a aussi des resonances avec la musique que je me rappelle des cultures amerindiennes du sud - ouest des Etats Unis, comme la culture Hopi et Navajo. J'etais emue par les melodies, qui m'ont fait comprendre, encore une fois, de quelle facon profonde la culture berbere en Kabylie a su toucher mon coeur, et mon ame, cette culture et ses amities qui sont pour moi une fenetre ouverte, telle la belle photo au titre " Les plus beaux voyages se font par la fenetre " de Nacer Amari de Tassi Photographie, du 9 juin 2019, pour la muse, pour l'inspiration de mes poemes et mes articles. La musique m'a aussi permis de revisiter un beau souvenir de mon sejour au Maroc, et je pense specifiquement a mes jours a Ifrane, et une visite au souk hebdomadaire d'Ifrane, qui est situe au milieu des montagnes de l'Atlas marocain. La visite au souk m'a plongee dans un monde qui m'a emerveillee, et qui m'a rappellee aussi les souvenirs lointains de visiter les marches de Mexico City en 1978, ou j'ai passee un mois avec une famille mexicaine, une des filles de laquelle etait une amie a l'universite a Fort Worth, au Texas, ou j'etais etudiante. Le souk a Ifrane etait tres grand, et il y avait beaucoup de monde, malgre une pluie et un ciel plein de nuages qui paraissaient annoncer un orage. Ce qui m'impressionnait tout d'abord, furent les couleurs des habits des hommes, femmes et enfants, des couleurs brillantes, joyeuses, un arc - en - ciel de rouge, jaune, turquoise, vert, pourpre, orange, avec des nuances de fil aux accents argentes et dores. Les enfants dans leurs robes berberes, les femmes aussi, certaines avec des foulards berberes, d'autres les cheveux libres, les hommes aussi, certains dans des robes musulmanes, avec certaines de leurs epouses et filles avec le hijab, et parfois la burka. Ce fut ma premiere introduction a l'Afrique du Nord, hors de la modernite vibrante de la capitale Rabat, et des villes historiques et touristiques fameuses de Sale, Meknes et Fez. Ifrane me mettait dans une communaute berbere, et le souk me permettait une experience inoubliable de vivre quelques heures dans la perspective de la communaute locale et son melange fascinant de cultures et langues. Avec mes blue jeans et cheveux blonds et regard fascine par tout ce qui m'entourait, c'etait evident que j'etais une etrangere de visite. Mais tout le monde etait gentil, et dans ma memoire, je faisais un effort pour registrer toutes ces belles personnes, tout ce marchandise exotique, tous les sons, toutes les impressions de ces moments fascinants et uniques. Je me rappelle surtout une famille, de qui le regard dans les yeux du pere me reste gravee pour la vie. Un homme d'environ 40 - 45 ans, au visage fier et detendu, il etait au souk avec son epouse, une belle femme, et leurs six enfants, quatre filles, et deux garcons. L'enfant la plus jeune, une bebe, etait dans ses bras. Je lui ai souriee, emue par cette scene, de cette belle famille, et par le regard dans les yeux du pere, qui m'a sourie a son tour, avec un regard qui avait toutes les etoiles du ciel dans leur lumiere brillante. Par respect, je n'ai pas prise une photo de cette famille, mais comme j'avais envie de le faire. Le pere a senti que j'etais emue, il a vu un chagrin dans mes yeux a moi, ce fut un echange sublime, ou il a compris une solitude dans mon etre qui en part expliquait pourquoi je me trouvais a ce souk en Ifrane avec comme seul compagne mon mari qui etait a l'autre bout de la grande espace du souk.  Le pere a compris et vu une blessure, et je n'oublirai jamais son regard de charite, de tolerance, et de fierte envers sa famille, son tresor, de son epouse et de ses six enfants, qui me souriaient eux aussi. Meme maintenant 4 mois plus tard, le souvenir de ce moment sublime me trouve le coeur qui se noye dans des larmes chaudes. Sur une video qui fait appel a l'aide pour les atrocites qui se passent en ce moment meme, contre la population Uighur musulmane en Chine, une video clandestine, je me rappelle dans les rangs des prisonniers agenouilles dans un des cours d'un des immenses camps de concentration, un homme d'environ le meme age du pere berbere au souk a Ifrane. Je ne peux pas oublier le visage de cet homme Uighur, de dignite feroce, de desespoir contenu, le regard lointain dans ses yeux, qui paraissaient avoir deja quitte cette terre pour joindre les esprits de sa culture. Je pensais a sa famille, avait - il une epouse, des enfants ? Une maison, des terres, des animaux, comme la culture Uihgur est agreste?  Comment allait survivre cet homme fier, habitue a l'air libre, aux montagnes, au ciel ouvert grand, dans l'enfer ou il se trouvait avec un million de son peuple? Qu'a gagne le monde avec l'aggression de tous les empires, que la poussiere de la destruction de tout ce qui est beau, joyeux, libre et digne? Le moment ou j'ai ete permis le regard dans les yeux du pere de la famille berbere au souk a Ifrane, fut un moment ou j'ai ete permis, comme heretiere orpheline d'une civilisation egaree, une vue et une affirmation du paradis dont est capable cette terre.
Trudi Ralston

Le Chemin Elusif - Un Poeme sans Carte Routiere

Sur leur chemin elusif, l'Amour et la Charite n'evitent jamais
une rencontre avec le Mystere, ce sentinel reticent et gardien fier
des secrets de tous les joies et chagrins sur cette terre.

Le long des rivieres du Courage et ses camarades du Coeur grand et solidaire,
la vie exige tout de nous si on choisit de connaitre a fond la douceur d'etre humain,
ainsi que comprendre aussi l'inevitable autre cote du bonheur avec tous ses caprices et agonies.

Tel un dragon de qui le corps est souvent trop lourd pour ses ailes ephimeres et les tempetes
que celles doivent affronter dans le ciel et ses saisons de l'ete et l'hiver de l'ame et ses defis,
on aterrise sur le sol durement, quand on pense avoir compris comment toucher la lune et ses etoiles.

Homme, comme est bizarre votre destin, d'avoir les pieds sur terre, et de vouloir joindre la liberte des oiseaux dans leur vol. Nos coeurs battent sur le rythme des vents et leurs chansons, et savent guere
quoi faire avec ce corps qui l'entoure telle une prison son ame et ses intentions.

Vient alors l'Amour et la Charite, ces nymphes qui vivent entre deux mondes, celui de la terre et celui du monde de l'Esprit, pour nous apprendre a danser, a sauter un peu, libre des lois de la gravite,
pour gouter un peu a tout prix, cette magnifique sensation de la liberte pour notre souffle, pour notre sang.


Trudi Ralston

La Rose Narcisse de Katia Djabri : Une Mise en Garde sur la Revolte Echouee de Vaslav Nijinski

Le 12 janvier, la photographe de la nature, Katia Djabri douee d'un esprit poetique et subtil, a partagee une photo delicate d'une belle rose epanouie de couleur lavande, la tete penchee sur une eau reflexive. Elle y a ajoutee l'observation : " Soyez maitre de votre volonte et esclave de votre conscience. " Une observation astucieuse, que les leaders du monde apparemment ni ici, ni presque nulle part, paraissent vouloir pratiquer. La photo a une douceur touchante, avec la tige fragile de la rose, en contraste touchante avec sa tete lourde, qui se penche telle l'ame du beau jeune de la mythologie grecque, Narcissus, sur une eau qui invite le sommeil et l'oubli. Narcissus, ce beau jeune arrogant, amoureux de sa propre reflexion, qui se noyait en admirant son propre visage dans l'eau, un sortilege lui machinee par Nemesis, la deesse de la vengeance, pour avoir fait souffrir la nymphe Echo, qui etait tombee amoureuse de lui. Echo etait la fille du dieu de la riviere Cephissus, et la nymphe Liriope. Donc, Narcissus avait causee la colere d'un dieu, qui appellait a l'aide de la deesse Nemesis pour avoir blessee l'honneur de sa fille Echo, qui etait tellement brisee d'esprit par la cruaute de Narcissus, que la seule chose lui restait une fois detruit son corps, fut l'echo de sa voix, d'ou vient l'origine du mot Echo dans la mythologie grecque. Le poete romain Ovide ( 43 B.C. - 18 A. D. ) parle de cette legende de Narcissus et Echo dans le troisieme livre de ses Metamorphoses, publiees en 8 A. D. Nemesis punit a Narcissus en lui evoquant l'illusion d'etre amoureux d'une vraie personne, tandis qu'en fait il est amoureux de sa propre reflexion, la pensant une personne concrete. Il souffre tellement du fait qu'il ne peut pas s'approcher ou toucher sa reflexion dans l'eau, qu'il devient fou, et se suicide. La belle rose lavande de Katia Djabri se bat courageusement contre le desespoir de l'amour malheureux, et parait determinee d'obtenir la victoire finale, un testament au courage.
La belle photo de la photographe inspire ainsi la determination a travers cette fiere, grande rose lavande, et le triomphe sur la legende de Narcisse. Elle evoque aussi sa controversie dans une facon unique : elle m'invoque la vie du danseur russe, le genie Vaslav Nijinski ( 1889 - 1950 ), un homme qui possedait un talent superieur quant a innovation, technique et style du monde fabuleux du ballet russe du fin du XIXeme siecle et debut du XXeme siecle, une renommee qui mettait Vaslav Nijinski sur le circuit mondial devant un public qui restait bouche bee devant son talent exceptionnel. Nijinski etait une personne controversielle dans ses gouts, ses amants, son style et l'interpretation de ses choreographies et danses, ce qui choquait le monde regulierement, mais c'est cela une des missions de l'artiste authentique et sincer. Nijinski n'etait pas interesse a plaire, il voulait provoquer, faire penser, faire re - evaluer des moralites etablies et surtout hypocrites. La legende de Narcisse a cree le mot narcissisme dans le monde de la psychologie moderne, et est un mot qui s'utilise tout le temps maintenant, pour indiquer l'obsession que l'homme du XXeme et XXI eme siecle montrent pour un interet profond dans leur ego et ses exigences. Pour survivre, on a tous besoin d'un peu de narcissisme, mais quand ce narcissisme exclut les besoins de la communaute, la, ca risque de devenir un probleme, et peut meme devenir une pathologie, qui peut resulter dans un comportement maladif, ou criminel qui a besoin de correction.  Vaslav Nijinski etait possedeur d'une personalite donnee au narcissisme, mais aussi longtemps qu'il pouvait s'exprimer librement en art et dans ses relations amoureuses, tout allait bien. La tragedie de sa vie fut qu'il s'est marie avec une jeune femme riche aristocrate qui n'avait aucun interet dans sa passion pour le monde de la danse et qui n'avait aucun respect pour son esprit bohemien quant a l'amour, et le resultat fut que le pauvre genie fut detruit au nom de la moralite telle que sa femme la voulait interpreter pour lui. Le mariage fut un desastre pour Nijinski, et c'est un mystere complet pourquoi il est reste dans ce purgatoire pour le reste de sa vie, qui lui a vu passer les 30 dernieres annees de sa vie dans un hospital psychiatrique, victime de la schizophrenie. L'art sauve, meme si c'est sous, ou meme souvent grace aux termes controversielles, de la part d'artistes qui peuvent choquer, ou contrarier le monde et ses conventions sociales - politiques etablies. Nijsinski etait connu pour etre capable de faire des sauts dans ses routines de danse qui lui donnaient l'impression d'etre un oiseau en vol. Il a su etablir une renommee mondiale avec ce talent. Quand il dansait, il etait libre, et partageait cette sensation sublime avec son public. Au cours de son mariage, son esprit mourait lentement, et il souffrait jusqu'a ce qu'il ne restait plus rien de lui, qu'un homme au corps et esprit detruits.  L'amour peut etre une belle chose, mais elle est un monstre, si elle se met a devorer l'etre cheri au nom de la possession ou controle de la personne ou motives qui sont suspectes et qui se deguisent au nom d'une decence hypocrite et egoiste. Dans un sens, un peu de narcissisme garantit qu'on prend au serieux nos reves, nos aspirations, nos talents. Un peu de vanite est tres bon pour la sante mentale. La vie tragique de Vaslav Nijinski est un recit edifiant quant au danger de donner avec trop de generosite notre coeur a un autre au nom du devoir amoureux. Personne a droit a la sanctite de notre etre, et la belle rose lavande de Katia Djabri, cette belle aux petales parfumees de la presence de Narcisse, nous inspire le courage de suivre notre propre chemin, meme la tete lourde certains moments, et penchee un peu dangereusement sur l'eau de l'ego et ses drames. Beaucoup mieux que le sort de Vaslav Nijinski, qui avait laissee une personne qu'il croyait aimer, et qu'il croyait lui aimait, couper en deux son corps , son esprit, pour ne plus jamais les recuperer. Caveat emptor, disaient deja les anciens romains : acheteur, mefiez - vous.  Que l'acheteur prenne garde. Un avertsissment solide, pas juste quant aux magasins avec leurs marchandises, mais surtout aussi, sur la route de rencontre de nouveaux camarades, amities et sur le chemin souvent dangereux de l'amour et ses philosophies, pas toutes sans questions et reservations. Nijinski s'avait revolte avec passion contre l'ordre etabli, et avait su trouver une expression de son esprit creatif et controverse dans le monde de la danse, du ballet russe, mais en fin de compte, sa revolte artistique et personnelle a echouee tragiquement, pour avoir confus l'amour avec l'obeissance a une moralite qu'il ne pouvait ni comprendre ni survivre et qui l'a aneanti completement, tel un monstre avec une faim fatale qui a su attrapper une victime vulnerable et naive.
Trudi Ralston

De l'Autre Cote du Ciel Brulant - La Transe du Soleil de Nacer Amari

De l'autre cote du ciel brulant ou dansent nos ames
de l'autre cote du feu de nos coeurs et ses reves,
le soleil chante son histoire, delare son amour pour la terre et ses couleurs.

De l'autre cote des montagnes en Algerie, ces gardiens de la naissance de l'humanite,
de l'autre cote de la mer qui va et vient entre l'arrivee et depart de civilisations reclamant possession,
la lumiere et les tenebres font le combat, font la guerre, font l'amour sous le regard de l'astre reticent.

De l'autre cote de l'espoir, de l'autre cote de l'illusion, de l'autre cote de la rage, du courage,
le soleil se couche dans un ciel rouge, dans une eau rouge, couleur du sang, couleur de naissance,
de l'autre cote de voix qui celebrent le nouvel an, de l'esprit et sa sancitite et continuation.

De l'autre cote de l'enigme, on danse tous, chacun, chacune, nos pieds sur le rythme du mystere profond qu'est la vie, on se rencontre, on se sourit, on se comprend, on apprend, on aime, on souffre, on continue.

Cherchant de l'autre cote, ces autres, qui eux aussi, cherchent de l'autre cote, cette part d'eux qui leur rendra visibles, unie a leur propre reflection, tel le soleil qui se couche, et qui lui aussi, essaye de comprendre
ce destin mysterieux d'etre, toujours, juste dehors de la distance entre ce qui nous approche et ce qui nous eloigne l'un de l'autre, entre ce qui nous rendra libre de toute peine, et la necessite de l'oubli.


Trudi Ralston 

Sous le Sortilege de la Riviere Lethe: La Soif du Dragon de Kurt Lolo

Dans la mythologie grecque ancienne, la riviere Lethe etait une des cinq rivieres du monde des esprits des Enfers. Cette riviere Lethe etait connue aussi sous le nom de " Ameles Potamos ", riviere de l'insouciance ". Cette riviere Lethe coulait a travers la grotte de Hypnos, ce qui est le mot grec pour le sommeil, et traversait les Enfers, ou tous ceux qui buvaient de ses eaux, se trouvaient dans un oubli complet. Lethe etait aussi le nom de l'esprit grec de l'oubli, avec lequel la riviere Lethe etait identifiee. Les autres quatres rivieres des Enfers furent : Acheron, la riviere du chagrin, Cocytus, la riviere de la lamentation, Phlegethon, la riviere du feu, et Styx, la riviere qui separe la terre des Enfers. Les ames des morts etaient obligees de boire les eaux de la riviere Lethe, pour oublier leur vie sur terre. Une fois leur memoire etait effacee, leurs esprits avaient permission de se reincarner, selon l'oeuvre l'Eneide, du poete romain, Virgile ( 70 B.C. - 19 B.C. )( VI. 703 - 751 ). Le philosophe Platon ( 429 B.C. - 347 B.C. ) parle de la riviere Lethe dans son oeuvre " La Republique ", et quelques religions devouees au mysticisme professaient l'existence de la riviere Mnemosyne aussi, convaincus que boire des eaux de cette riviere permettait l'omniscience, pour permettre la memoire totale. La photo de Kurt Lolo de Lolo Pics du 11 janvier 2020 me rappelle la riviere Lethe, et le point de vue du philosophe allemand Martin Heidegger ( 1889 - 1976 ), qui voyait le symbolisme des grecs anciens autour de cette riviere de l'oubli comme la maladie du monde moderne, comme il a explique dans des livres sur Friedrich Nietzsche ( 1844 - 1900 ) ( Vol. 1, p. 194  ) et sur Parmenide, le philosophe grec, ne en 515 B.C. qui est considere le pere de la metaphysique, connu pour son dicton fameux " Pensee et etre sont la meme chose ", vu du fait que la philosophie de la metaphysique se concentre sur les principes de l'etre, de la connaissance, de l'identite, du temps et de l'espace, sur la relation entre matiere et esprit, et la nature fundamentale de la realite. La photo de Kurt Lolo, avec ses couleurs de feu liquide de la part de l'eau, et du ciel aussi, qui prennent dominance de la nuit, evoque des emotions profondes quant a l'etat du monde en ce moment, avec les defis du changement du climat, la pollution, et aussi, quant au danger dans lequel le monde se trouve dans le sens de conflits politiques - sociaux, dans beaucoup de pays en ce moment, un danger que la lutte pour la democratie, ne sera pas un sentier evident ou facile, telle le comprend tres bien le peuple algerien face a la Revolution du Sourire courageux et noble depuis fevrier 2019. Cela me surprend vraiement comme le monde moderne de 2020 et ses leaders risquent d'oublier, ici, en Europe, en Asie,  en Amerique latine, le cauchemar du fascisme de la seconde guerre mondiale, qui a mis le monde entier au bord de l'abime, de la destruction totale. La politique ici est degoutante en ce moment, on a des leaders qui genent, et un peuple qui ne se rend pas compte de quoi il s'agit, parceque il a ni la connaissance, ni l'interet dans les dilemmes historiques et sociaux du monde. En Algerie, le peuple est intelligent, conscient, et une grande magazine telle National Geographic devrait dediquer une entiere edition a la Revolution du Sourire et ses magnifiques photographes, et le magnifique peuple algerien. La riviere Lethe parait noyer la conscience du monde. Cette photo arretante de Kurt Lolo, qui a une beaute hypnotique justement, est une admonition poignante, a un symbolisme profond, quant au besoin du monde et ses leaders de ne pas se perdre dans l'oubli, dans la stupeur de l'egoisme, de l'avarice, de la lachete. Le monde risque de s'enivrer de l'oubli, et bruler la terre entiere dans le processus. La Revolution du Sourire est un example sublime, une lumiere, un soleil eclatant, d'un mouvement pacifique magnifique, unique dans l'histoire du monde pour sa duree et son esprit noble et non - violent, qui prouve que le peuple algerien au moins n'est pas endormi, et refuse de boire des eaux de la riviere Lethe, malgre que dans beaucoup de pays, comme est le cas ici, le peuple est content de boire a la nausee de cette riviere Lethe mortelle et d'obeir a la corruption et a la lassitude, au risque dangereux de la perte de la democratie, un verre d'oubli paralysant a la fois.
Trudi Ralston 

La recherche sur la mythologie de la riviere Lethe, sur Virgile, Platon, Martin Heidegger et Parmenide, courtoisie de Wikipedia.

Le Clin d'Oeil d'Aesop : Quand le Courage donne la Main a la Gentillesse

Le matin s'annonceait vide, couleur gris tel le ciel et ses arbres aux branches nues, et leur souffle qui cherchaient a evader le silence mortel jusqu'au moment que le printemps les sortirait de leur sommeil spirituel. Les rues etaient vides, les maisons, elles aussi etaient vides, saturees telles des aquarelles dont les pinceaux furent trempees dans une pluie excessive, de la meme couleur grise du ciel et les nuages.
Je me rappellais les rues a Bejaia, leur energie contagieuse, la circulation intense, un peu chaotique, mais pas sans ses sympathies, je me rappellais la vue de Yemma Gouraya le matin, sous le soleil, du balcon de la maison de nos amis Ghassane et Malika Anki, et le sejour a leur maison a Ighzer Amokrane, pres d'Ifri, ou a pris lieu le Congres du Soumam en aout 1956. Je voyais a nouveau les montagnes, les villages, et telle un truc de theatre, j'etais sur scene a nouveau, en Algerie, en Kabylie.
Tel un fil invisible, mes articles, mes poemes, maintiennent le lien avec ma chere Kabylie, mon Algerie du coeur, et je les arose, je les cultive, et je les partage, comme parts de mon ame, de mon etre, de mon coeur d'ecrivaine et poete, si longuement niee, tel une troubadour errante, qui s'accroche, tel Estas Tonne, a son guitare, pour ne pas perdre son identite, ses reves, ses ailes d'esprit qui celebre la joie et la liberte. Sur ce chemin que je traverse depuis si longtemps, et pour si longtemps seule, il y a la joie et le bonheur de ma famille berbere qui m'accompagne, sur ce sentier qui est un melange de fierte et solitude, d'espoir et d'agonie de maintenir l'energie et le courage. Sur cette route, qui peut etre agonie et ecstase, il y certains camarades qui ne manquent jamais de m'encourager avec un geste, un mot, tel Lemnouer Khaled le fait avec telle grace depuis plusieurs annees maintenant, et tel le font aussi Rac Adrar et Zidani Azeddine, des Marcheurs, et Ghassane et Malika Anki et Haki Sisi et Mahmoud Mokrani, des Randonneurs du Sahel, et tel le fait avec une discipline spartane et respect sincer Fodil Bousba, le secretaire generale des randonneurs des Babors. Cette presence de ses camarades fidels est un soutien de qui sa valeur est de l'or pur dans ces moments ou la joie deborde, et dans ces moments ou la solitude et le cynisme font leur petit danse nefaste autour de mon clavier. Merci, mes freres et soeurs berberes, pour votre gentillesse elegante et determinee, ce geste qui est du courage aussi, car la gentillesse et le courage sont enfants de la meme mere, la sagesse, et du meme pere, la dignite. Etre ecrivain, etre poete, veut dire prendre le risque d'etre vulnerable, de se metttre l'ame nue pour les benefices du partage, par amour et passion envers des convictions, des reves, des idees, des urgences sociales, qui veulent une voix, une melodie, un cri, un sourire, une danse. Ce qui rend le devoir de l'ecrivain et du poete une des vocations les plus visibles et les plus solitaires a la fois. Ces moments ou on se rend compte qu'il y a des camarades qui comprennent cela a fond, et qui prennent un moment pour me dire merci, pour m'encourager, rend l'equilibre entre l'agonie et l'ecstase acceptable, vivable, tolerable. Appartenir a tous et a personne en meme temps est une position tres mysterieuse, qui exige beaucoup d'humilite, beaucoup d'energie, beaucoup de meditation, de prieres, qui exige qu'on embrasse le vide de son propre etre avec toutes ses passions, tous ses reves, toutes ses douleurs et joies.
Merci du plus profond de mon ame et coeur, a ses belles ames courageuses qui elles aussi prennent le risque de la vulnerabilite en m'encourageant avec telle sincerite, fierte et appreciation. Aesop a dit :
" Aucun acte de gentillesse, n'importe grand ou petit, ne se perd ." Ceci je le peux temoigner, chaque geste gentil de vous, mes freres berberes, mes soeurs berberes, est une graine qui devient une fleur dans mon ame, qui avec son parfum et presence, me soutient dans les moments difficiles. Thanmirth.
Trudi Ralston 

Diorama de Liberte : Le Reve des Mouettes en Vol de Nacer Amari

Une photo dans les mains d'un photographe de talent, raconte une histoire, revele un monde interieur au - dela de l'invitation visuelle qu'elle imparte. Souvent, elle est telle une piece de theatre, avec son propre drame, mise en scene, protagoniste, et melodie. Le photographe Nacer Amari a su creer une telle histoire avec sa photo du 8 janvier, " Liberte ", qui est une vue sur Bejaia, une photo prise a Aokas.
La photo a une energie positive,vibrante, qui montre la plage et la mer, elle un peu inquiete, en arriere - plan, comme les roches de Bejaia, et un troupeau grand de mouettes en vol au premier plan. Les mouettes sont comme une explosion d'energie, les ailes etendues, en coordination un peu nonchalante, un peu frenetique, qui augmente le dynamisme de la scene. C'est l'expression d'un desir collectif, de liberte, qui est le protagoniste dans ce cas, un symbole magnifique vu le reve de la liberte que poursuit en ce moment le peuple algerien, avec la Revolution du Sourire et son courage infatigable depuis bientot un an de marches pacifiques pour realiser une Algerie democratique. La photo a un flair non - conformiste, d'un diorama qui exprime un voeu profond pour un futur heureux et tenable pour ce grand et fascinant pays et toutes ses jeunes et enfants qui ont les yeux et les reves vers l'horizon de demain. Un oiseau en vol, les ailes etendues, en defi de la loi de la gravite, fait un beau symbole visuel pour la liberte, et ces centaines d'oiseaux, pres de l'espace immense qu'est la mer, fait un appel spirituel, evoque un desir de communaute, de toute une culture, de tout un pays. L'Algerie est un pays de qui son histoire remonte au moins 10,000 ans, tel en est temoin l'art rupestre de la Tassili n' Ajjer dans le grand Sud. Ce pays enorme, qui est le plus grand pays en Afrique, et qui fait 16eme sur la liste des pays les plus grands sur terre, avec un territoire de 2,381,741 km2, et une population de 42 million de personnes, a une histoire ancienne de beaucoup d'invasions, qui remontent des milliers d'annees :
les pheniciens, carthagenes, romains, vandales, byzantins, Umayyad, Abbasides, Idrisid, Aghbid, Rustmid, Fatimid, Zirid, Hammadid, Almoravid, Almohad, Zayyamid, espagnols, Ottomanes, et francais, pour finalement obtenir l'independance en 1962, et devoir aussi affronter une longue guerre civile de la decennie noire de decembre 1991 a fevrier 2002, pour ce pays de 48 wilaya et 1,541 communes.  L'Algerie fut le site de l'etat de developpement le plus haut des techniques de la periode du Moyen Paleolithique d'outils obtenus par percussion de marteaux pour enlever des flocons de debitage de galets. Les outils ainsi faites de cette periode, a partir de 30,000 B.C., furent appeles Ateriens, pour le site archeologique de Bir el Ater, au sud de Tebessa, a 20 km a l'ouest de la frontiere avec la Tunisie. Apres la destruction de Carthage en 146 B.C., l'influence des royaumes berberes s'approfondissait, et pour plus de 1000 ans, la civilisation berbere n'avait pas d'egale, avec sa culmination pendant le regne du roi Masinissa pendant le second siecle B. C. Pendant la periode des Moyen Ages, Ibn Khaldun ( 1332 - 1406 ),  considere un des plus grands philosophes de son age, de qui sa buste est a l'entree de la Kasbah historique de Bejaia en Algerie, la citadelle qui date du XII siecle, ou Ibn Khaldun a passe de longs sejours, a fait une liste de toutes les dynasties Amazigh du Maghreb : les Zirid, Banu Ifran, Maghravra, Almoravid, Hammadid, Almohad, Merinid, Abdalwadid, Meknassa, et Hafsid. Pendant l'occupation Ottomane, la Kabylie, c'est notable, sait maintenir son independance regionale dans les confins de l'empire turque qui etait en Algerie de 1516  a 1830, le moment ou les francais se sont imposes comme les derniers et finals colonisateurs. L'Algerie a su obtenir son independance en 1962 apres la Guerre de l'Independance de 1954 - 1962, et le pays a depuis subi la decennie noire, la Guerre Civile de decembre 1991 a fevrier 2002. L'energie resolue du grand troupeau de mouettes dans la photo de Nacer Amari a declenchee toutes ses observations, tout ce respect dans mes pensees envers l'Algerie et son histoire, sa culture, son peuple, dans le cadre de la pensee aussi vers la magnifique nature, qui d'une facon ou autre, evoque toujours aussi son histoire, ses defis, son ame, et le courage du peuple de ce pays qui m'a vole le coeur si decisivement.
Les ailes des mouettes, dans leur reve et but collectif de la liberte, un poignant symbole de la part de la vision artistique de Nacer Amari, donne un effet de voir un chain mail enorme, fait des ailes etendues des oiseaux, un chain mail aux espaces grandes entre l'illusion optique de l'enchainement des ailes qui laissent de l'espace pour voir le ciel, la mer, les roches, la lumiere. L'energie qui entoure les mouettes, qui sont comme des couches chacuns de ce diorama de la liberte, qui telle l'histoire du pays, qui a des dizaines de couches de cultures qui tous ont construit cette image du chain mail resistant et fort qu'est l'ame, l'esprit algerien, qui a su survivre des milliers d'annees d'invasions et su incorporer la richesse ensemble avec les douleurs de tants d'invasions, pour lui trouver possedeur d'une richesse spirituelle unique. L'Algerie est un pays avec un peuple pour qui la fascination croit, avec chaque decouverte, chaque rencontre, elle est pour moi, une fleur lotus, aux petales unnumerables, chacune un chapitre intrigant de multiples couches de multiples couleurs. La photo de Nacer Amari me rappelle la musique du guitariste et compositeur russe de l'Ukraine, Estas Tonne ( ne en 1975 ), surtout son album " Internal Flight ", qui se traduit comme " Vol Interieur ", un titre tres a propos vu le sujet de la photo du vol des mouettes. La couverture pour l'album montre le guitariste avec les yeux couverts, pour encourager son ecoute les yeux fermes, comme une invitation a la meditation, la reflexion, ou la priere, pour apprecier toutes ses nuances et couleurs. Ainsi est l'ame et le coeur algerien, il faut la voir et la connaitre pour sa nature, son histoire, pour ce qu'on peut voir avec les yeux, et il faut la connaitre de coeur, de l'interieur, de son sang chaud, sincer, telle la musique de Estas Tonne, de qui on apprecie son beau guitariste passionne, quand il joue sa musique, son energie, ses mouvements, et de qui il faut aussi apprecier l'esprit en se fermant les yeux pour pouvoir faire le vol interieur, telle la photo de Nacer Amari invite a travers une belle image passionnee et energique, l'introspection de la vie et de l'ame algerienne invisible, intime, interieure, qui a une richesse de sagesse, de nuances, d'intuitions, de sensibilites qui sont l'heritage d'une histoire ancienne profonde, d'un peuple profond, de ce pays l'Algerie, qui vaut l'exploration, qui vaut la decouverte, qui vaut le respect, l'amitie et l'amour.
Trudi Ralston

Vol de l'Esprit - La Priere du Coeur Prisonnier

Que je fonde dans le feu de la passion,
telle la lumiere brule dans les flammes de la nuit.
Que je devienne unie a toi, un souffle chaud,
qui t'accompagne, invisible,
qui vit dans le rythme de ton coeur battant.

Que je devienne ombre de ton ombre,
aux pas qui s'echappent les traces.
Que tu m'aneantisses, et me construises a nouveau,
des soupirs, des chagrins et cicatrices du destin.

Que je vole libre, poussiere etincelante dans tes mains,
enleve - moi haut, dans le ciel de tes reves, de ton regard,
ou je veux vivre et mourir, a cote de ton esprit, libre pour toujours.


Trudi Ralston.

" Et il ne reste plus rien de remarquable sous cette lune de passage. "
( " And there is nothing left remarkable Beneath the visiting moon. ") William Shakespeare :
Cleopatre, Acte V, scene XV, verse 66. " Anthony et Cleopatre ", ( 1607 - 1608 )

De l'Autre Cote de la Main Tendue - en Anticipation de revoir ma Famille Berbere

De l'autre cote de la main tendue, c'est la ou vit le vide.
De l'autre cote du sourire accueillant, c'est la ou vit la solitude.
De l'autre cote de la charite, c'est la ou pleure la confusion. 

Sur les ailes de l'amitie, c'est la ou vole la joie et l'espoir.
Sur les ailes de l'amour, c'est la ou danse la passion et le courage.
Sur les ailes de la tolerance, c'est la ou se construit la famille et la solidarite,
et le partage.

Pres de ma famille berbere, c'est la ou se sechent mes larmes du mal du pays.
Pres de ma famille berbere, c'est la ou ma voix de poete chante. 
Pres de ma famille berbere, le ciel de mon coeur se remplit de soleil et d'etoiles.

Chez ma famille berbere, mon ame n'est plus vagabonde.
Chez ma famille berbere, mes ecrits vivent, heureux et fiers.
Chez ma famille berbere, mes racines et leurs blessures
sont permis de guerir, tout doucement.

La, tout pres des montagnes et villages kabyles, d'hommes et femmes et enfants genereux et libres, dans ce beau, grand pays, qui fut la renaissance de mon esprit.
Mon etoile du Nord, l'Algerie. 

Trudi Ralston

Les Etoiles dans le Miroir : Le Portrait de Lumiere de Nacer Amari

L'innocence se definit comme " absence de culpabilite, ou faute, par cause de manque de connaissance du mal ", et " absence de culpabilite legale d'un crime ou offense specifique ", " absence de l'astuce et de la ruse ". Un enfant est ne innocent, et avec la vie, qui lui rend adulte, l'innocence risque de s'evader, de disparaitre parfois completement, ce qui permet dans des ames nefastes de se manifester comme le mal, ce miserable metamorphe, qui cause tant de miseres, tant de chagrin, sur cette terre. Une maniere de noter si une personne a une ame, une personne adulte, a une ame ou vit encore l'innocence, est la lumiere dans leurs yeux. Le degre de lumiere dans les yeux d'une personne adulte sont une bonne indication de la condition dans laquelle se trouvent leur esprit, leur ame, leur coeur. Il y a des adultes dont les yeux sont pleins de lumiere, une lumiere ou se reflete le paradis, l'espoir, la joie, le courage, l'amour, la charite. Il y a des adultes de qui leurs yeux laissent un frisson, de degout, pour le vide qui y vit. Les enfants ont les yeux pleins de lumiere, pourvu que cette lumiere ne leur soit pas volee par la violence, la faim, la guerre, la douleur, la peur. La Revolution du Sourire en Algerie est un miracle, pour sa non - violence depuis deja 10 mois, et pour la presence parmi les grandes foules d'adultes, de magnifiques enfants, de qui les photographes de cette Revolution du Sourire ont pris et prennent des superbes portraits. Un de ces photographes est le photographe qui vit et travaille en Aokas, Nacer Amari, qui a fait un magnifique album " Les Enfants de la Revolution du Sourire ", auquel j'ai dedique un article " Rite de Passage : Au Monde de l'Innocence avec Nacer Amari " le 16 decembre 2019.  Un des enfants tres visibles les vendredi des marches hebdomadaires est un garcon de quatre ans, au nom d'Idir. Nacer Amari a partage un portrait de lui la semaine passee qui est tres emouvant. Ce qui me touche le coeur profondement est la belle lumiere dans les yeux de cet enfant. Ses yeux sont comme des etoiles qui eclaircissent les ombres de la nuit de l'esprit, fut mon observation dans une conversation recente avec le photographe. Cet enfant n'a rate aucune marche, et le pere d'Idir sent que son fils a confiance dans le photographe et le laisse partir avec Nacer Amari chaque vendredi. A quatre ans, Nacer Amari observe, Idir " me parle comme un adulte ". Ce bel enfant, avec ses beaux cheveux boucles, qui encadrent avec un sens de liberte ses yeux intelligents et brillants de lumiere, avec ses joues peints avec un dessin du drapeau amazigh, et le drapeau algerien, a un regard tel le soleil qui se leve le matin, et qui se couche le soir, un regard ou regne l'innocence, et la sagesse de l'innocence, incapable de deception, de double entendres calculees. Un regard ou le portail de la sagesse ancienne de l'esprit et ses intuitions est grand ouvert. Souvent, sur la route sinueuse d'atteindre l'age d'adulte, on perd cet acces au portail de la sagesse de l'innocence, et avec beaucoup d'efforts, on reussit a tenir sa porte entrouverte. La lumiere dans nos yeux, tel un miroir dans une salle de bain apres une douche chaude, a un brouillard, que les defis, les souffrances ou bien rendent impenetrables, ou le nettoyent pour rendre la lumiere dans nos yeux claire, purifiee. Il y a des adultes, qui ont souffert beaucoup, mais de qui les yeux brillent comme des astres, ou vit la charite, la gentillesse, la sagesse et l'amour, et la tolerance. Les yeux de l'enfant Idir sont des etoiles ou la lumiere est pure, propre, sans ombres, sans taches. Le miroir de son ame n'a pas encore souffert le brouillard du doute, de la mechancete, du mal dans toutes ses formes. Ses yeux sont des etoiles pures dans un miroir propre. La Revolution du Sourire celebre la capacite de la joie, de l'espoir, qui encourage le sourire dans les etres humains. Le sourire est decrit comme  " l'expression faciale qui indique la joie, le plaisir ", et la presence de sourires magnifiques de la part de tant d'adultes, de tous les ages, et d'enfants, souligne l'esprit unique de cette revolution en Algerie. L'enfant Idir, dans ce portrait desarmant et noble qu'en a fait Nacer Amari, montre le sourire dans la lumiere de ses yeux, ce portail qui indique l'etat de l'ame de la personne. Je crois que le photographe a raison de sentir une responsabilite envers les enfants de la Revolution du Sourire.  Le monde entier a une responsabilite envers tous ses enfants. Souvent, c'est la vision de l'artiste, comme l'est Nacer Amari, et le partage de la voix de sa conscience, qui inspire, qui reveille la conscience de la communaute, qui l'illumine, dans ce cas, comme la lumiere le fait dans les yeux de l'enfant Idir. Le monde est dans un etat lamentable, quant au risque de perdre ce qui reste de la lumiere dans nos yeux. Les Enfants de la revolution du Sourire sont notre Etoile du Nord, et cette etoile est un regal de l'esprit qui nous vient du Sud, qui nous partage la sagesse de l'innocence des enfants de l'Algerie, telle la merveilleuse innocence de l'enfant Idir si bien captee dans le portrait poignant du photographe Nacer Amari.
Trudi Ralston

Le Mystere : Une Observation, inspiree par " Vol Interieur " ( Internal Flight ) de Estas Tonne

Le guitariste et compositeur de l'Ukraine, Estas Tonne (ne en 1975 ), a un album de 2013, au titre de " Internal Flight ", vol interieur, de qui la couverture de l'album est une photo de l'artiste avec les yeux couverts, pas tel un prisonnier prive de sa vision, mais comme une invitation d'ecouter l'album de sa musique mystique les yeux fermes. Cet album est magnifique, qui nous introduit non seulement a un monde different, mais qui donne l'impression qu'on se trouve dans un univers different. L'ecouter les yeux fermes, permet de lui decouvrir et voir toutes les couleurs et formes, brillantes, sublimes.
Je l'ai ecoute avant d'aller dormir, et tot, ce matin, je me suis reveillee avec une realisation importante, un sens de joie et paix a la fois, un sens que la musique de Estas Tonne, et les melodies de sa guitare tres philosophe, passionnee, et spirituelle, m'avait laissee un message tres important au fond de mon coeur :

" Chaque personne a qui on s'approche, qui s'approche de nous, est un mystere.
L'erreur fatale que font beaucoup de personnes c'est d'essayer de comprendre, ou pire, de posseder le mystere qu'est cette personne.
Il faut plutot l'accepter, le celebrer.
Un mystere libre est un mystere heureux, seul, en compagnie, n'importe.
Ne coupez pas les ailes de ceux qui vous accompagnent dans la vie.
Pas au nom de la passion,
Pas au nom de l'amitie,
Pas au nom de la famille,
Pas au nom de convictions ou incertitudes.

Laissez le mystere respirer et voler, librement entre vous, pour leurs ames, pour la votre,
et vous allez devenir libre vraiement.
Avec un bonheur sublime, pour vous, pour les personnes sur votre chemin.
Malgre toutes les limitations et peines qui
Puissent se mettre sur cette route de l'aventure immense qu'est la vie.

Acceptez le vide, l'espace, qu'est necessairement chaque personne, que vous etes aussi.
Etendez - vos ailes librement, laissez - les etendre leurs ailes librement.
Le ciel est grand, il y a de la place pour etre genereux avec votre souffle,
pourque celui a cote de vous respire grandement, librement aussi.


Trudi Ralston

L'Abime entre le Concret et le Spirituel : La Sagesse Chevronnee de Fodil Bousba

Ce weekend, samedi le 4 janvier, le groupe sportif et culturel des Randonneurs des Babors de Bejaia, ont fait une randonnee en groupe sympathique sur les hauteurs de Adhrar n' Fad, sous la direction des guides Fodil Bousba, qui est le secretaire general du groupe, et Salima Araoun. La randonnee affirmait la beaute et magnificence des montagnes en Algerie, dans ce cas, en Kabylie, et la joie et energie de l'experience de cette randonnee fut palpable dans les 80 photos d'un des membres du groupe, Abdenour Bogiot et dans la video de Ferhat Farhat Bektache, que Fodil Bousba a aussi partagee le meme jour, qui ensemble partagent la joie de la randonnee d'un parcours d'une vingtaine de kilometres, avec sur la video une belle musique du compositeur grec, Yanni.
Au cours d'un commentaire d'appreciation faite par moi sur le partage des souvenirs de cette randonnee, un bref echange avec Fodil Bousba sur les limitations du monde moderne a fait observer a Fodil Bousba : " Loin de la philosophie, dans nos jours, meme si ca marche tres bien, ce n'est pas la satisfaction. "  Ma reponse fut : " Oui, souvent aujourd'hui, il y a une sorte d'abime entre le concret et le spirituel. Je crois que les montagnes savent que l'homme moderne a un grand besoin d'eux. " Les montagnes en Algerie, comme toute sa nature, sont toujours, et depuis toujours, des l'epoque de l'art rupestre fabuleux et renommee du Tassili n' Ajjer, le repositoire de l'esprit et de la culture du pays. Les montagnes du Djurdjura, les Babors sont les gardiens de toutes les civilisations qui ont laissees leurs marques sur l'ame et le coeur du peuple algerien, il y a des milliers d'annees, et il y a juste 58 ans, avec la fin de la Guerre de l'Independance qui fut la fin de la colonisation francaise de 130 ans. Les montagnes furent les sites ou la resistance trouvait des moments de repos, de reanimation de la determination et du courage. C'est dans les montagnes de la Kabylie, a Ifri que en aout 1956, le Congres du Soumam a pris place de la part des leaders de la revolution, dans la vallee du Soumam, qui a decidee le succes de la guerre de l'Independance, un site que mon mari et moi ont eu l'honneur de visiter en septembre 2019, courtoisie de l'hospitalite des Randonneurs des Babors du Bejaia. Les montagnes en Algerie n'ont jamais perdue leur importance spirituelle. Le monde soit qu'il soit, les montagnes restent les gardiens spirituels qui inspirent leur peuple courageux, resistant. La Revolution du Sourire en est temoin chaque vendredi, depuis fevrier 2019. Il fut un temps, avant le schisme qu'a causee le monde occidental dans la mentalite moderne, qu'il n'y avait pas une distance entre le concret de la vie et les manifestations spirituelles dans la culture des civilisations du monde. La culture berbere a une mythologie profonde, qui se celebre encore aujourd'hui, comme les ecrits de Rachid Oulebsir en temoignent encore tout le temps, avec son effort noble de documenter et celebrer la culture amazighe en Kabylie. Je me rappellerai toujours les heures de conversation magnifiques avec l'ecrivain au cours  d'une visite des magnifiques villages kabyles de Djebla et Iguersafene, une introduction facilitee par un des membres encore des Randonneurs des Babors de Bejaia, Daewessu Salah. Cette conversation unique etait une affirmation que la culture berbere restera toujours vibrante, et que dans ce cas, pour ceux et celles qui la vivent, il n'y a pas de distance, pas d'abime entre le concret et le spirituel. Une part de la recolte des arbres fruitiers ont laisse encore pour les oiseaux. La nature et son esprit, qui se manifeste dans l'importance et le respect envers la flore et les animaux, est intacte. Il y un festival dedique a l'ane, cet animal qui est autant transport, et compagne que laboreur docile des sentiers montagneuses.  Il y a des festivals dediques a l'abeille, a l'olivier, et le nouvel an berber, Yennayer, se celebre avec fierte et joie. Il y a un vide dans les villes modernes qui se suicident lentement l'esprit, ici, en Europe, partout ou l'esprit a du ceder au profit et l'absence du respect pour le spirituel, qui reste vivant et vibrant dans la culture berbere. Je me rappelle avec nostalgie la vue de Yemma Gouraya du balcon de la maison de mes amis Malika et Ghassane Anki, le matin quand les colombes et le soleil me venaient saluer le nouveau jour.  J'ai pleure quand j'ai du retourner aux Etats Unis, des larmes chaudes, d'amour, d'amitie, de respect, pour la Kabylie, qui m'a su toucher le coeur et esprit de poete comme aucun autre pays dans lequel que j'ai vecue ou que j'ai visitee a reussi de le faire, du Mexique a Costa Rica, du Canada, de l'Autriche a lItalie. En Algerie, je ne sentais pas cette abime entre le concret et le spirituel, qui ici me tue lentement depuis 40 ans. La culture amerindienne ici comprend tres bien de quoi je parle. L'Algerie est un pays qui a toujours du surmonter des defis considerables, mais son ame et son coeur sont intactes. La preuve, je le vois dans les visages souriants des 80 photos des randonneurs et randonneuses ce jour du 4 janvier lors de leur joyeuse visite de la montagne Adhrar n' Fad. Chaque personne montre la joie de vivre ces heures en harmonie du concret avec le spirituel, avec cette union sublime qui telle un edifice ancien ne laisse ni un millimetre d'espace entre ses pierres pour ni un soupcon de doute.
Trudi Ralston

La Rencontre : Une Soiree avec Estas Tonne, Shakespeare et les Montagnes en Kabylie

A cinq heures du soir, il fait noir. C'est debut janvier apres tout, ici, a Olympia, et la pluie dehors parait etre en competition avec un air de guitare du musicien russe Estas Tonne, qui m'accompagne la lecture d'Anthony et Cleopatre de William Shakespeare, la piece de theatre du barde anglais de 1607 -1608, une facon de m'occuper l'inspiration entre poemes et ecrits, et de noyer un peu la nostalgie pour la Kabylie, et la melancholie hebdomadaire avec les randonnees qu'y font mes amis berberes chaque samedi. Etant a 9000 km de distance, la seule maniere de les accompagner est dans mon imagination, ayant au moins le souvenir des montagtnes et leurs villages et de mes amis et amies. Je trouvais toutes sortes de dictons sur les montagnes, comme : " On n'est pas dans les montagnes, les montagnes sont en nous ", " Allez au montagnes pour voir le monde, pas pourque le monde vous voie ", " Les ascentes les plus difficiles sont les plus satisfaisantes ",  " Ne comptez pas les defis de l'ascente, pensez a la belle vue du sommet ". Entre les dictons, je me laissais etre transportee par la passion du guitariste de l'Ukraine, par sa passion pour la musique, par le mystere de la vie qu'il celebre avec tant d'energie dans ses creations pour sa guitare, pendant que je m'echappais aussi au monde de l'intrigue politique et personnelle de la reine Cleopatre et son amant maudit, Marc Anthony. Je me sentais tel une ballerine qui essaye de danser pour quatre scenes en meme temps : moi assise a mon petit bureau a Olympia, avec la pluie et le noir dehors, moi, une gitane inquiete dansant sur la musique de Estas Tonne, et moi encore, temoin hors du temps du drame de Marc Anthony et Cleopatre, et finalement, moi sur un avion a nouveau, direction l'Afrique du Nord, pour rejoindre ma famille de coeur en Kabylie, pour me perdre et me trouver si magnifiquement dans l'immensite des horizons des montagnes du Djurdjura et des Babors. Je me sentais entre les flammes de l'enfer et l'ecstase du paradis, entre douleur et bonheur, entre larme et sourire. Une rencontre belle, magnifique, triste, impossible, qui me dechire le coeur, et le nourrit et le soutient en meme temps. La guitare de Estas Tonne se rebellait avec force dans une melodie qui me rappellait l'intensite des danses flamenco, ce qui etait une affirmation de la mer tempestueuse qui dansait dans mon coeur. Qui peut comprendre le destin ? Qui peut denouer le fil fin et resistant telle la soie d'une toile d'araignee, qui nous unit, qui nous separe, qui nous unit encore, sur ce chemin ensorcelant et incomprehensible sur lequel nous met la vie, sans excuses, sans directions precises ou claires ? Alors, je continue la danse, dans ma tete, sur mon clavier, dans mes reves, dans mes poemes, jusqu'a ce qu'arrivera le moment ou je pourrai embrasser a nouveau a mes amis et amies en Algerie, et dire et crier un bonjour de joie et reconnaissance a mes montagnes en Kabylie, qui m'entourent ou je regarde ce soir dans mon petit bureau, ou j'essaye de ne pas me perdre dans l'empire romain, et l'energie affolee d'un musicien russe du nom de Estas Tonne, qui pour m'animer l'esprit un peu, siffle une melodie de baladeur bresilien, et m'invite a danser sur une plage chaude, loin d'ici.
Trudi Ralston

" Keep your eyes on the sky, and you will rise, it would be nice, to rise. " Estas Tonne
( " Regardez vers le ciel, et vous allez vous lever, ce serait beau, de se lever .")

Au Bord de l'Abime : Une Reflection sur la Musique de Estas Tonne

Le guitariste et compositeur de l'Ukraine, Estas Tonne ( ne en 1975 ) a une musique qui par son energie et passion a une influence hypnotique, et aussi tres spirituelle et calme, qui inspire la respiration profonde, la reflection. A l'occasion d'un de ses concerts, il a dit au public, qu'il se sent entoure de couches , et couches, de belles choses , qui l'entourent, mais que malgre tout ca, il sent qu'il y a au fond de son etre un abime noir, qu'il cherche encore, et auquel il retourne encore, et comme il veut ultimemment, ne plus avoir l'urgence de retourner a cet abime, a ce vide noir. Cette observation franche de la part du musicien m'a touchee profondement. Apres les fetes obligatoires du fin de l'annee, qui paraissent une facon inefficace de masquer beaucoup de chagrin et blessures de mon passe, je comprends cette urgence torturee et dangereuse, et cela me donnait de l'espoir et du courage, d'affronter cet abime et de m'y eloigner, avant que son pouvoir cause une blessure de coeur a les personnes que j'aime. Ceux qui ont ete blessees, risquent parfois de blesser d'autres ames, si on ne fait pas attention a ce qui se passe dans l'interieur de notre etre. Ecouter la musique de Estas Tonne, cet homme qui comprend tres bien apparemment que les demons de nos coeurs et ames sont aussi reels que les beaux esprits qui y vivent, est comme une medecine bien fortuite, qui me permet de chasser les ombres, les douleurs du passe, et de comprendre que la vie nous va laisser avec des cicatrices, des douleurs, et qu'il ne faut pas avoir peur d'eux, il faut juste les accepter, les affronter, et tout , tot ou tard, retourne dans l'ordre. Un ami tres cher a mon coeur m'a ecoutee avec patience, et pas mal de confusion, ce qui etait juste qu'il me fallait, pour vaincre cette peur, cette angoisse au fond de mon etre de poetesse inquiete qui fait de son mieux pour cacher les flammes de dragon qui de temps en temps risquent de s'echapper de mon coeur fier et mefiant quand il se croit blesse. Pouvoir lui dire apres a mon ami, " Ce n'est rien, c'etait juste un peu de fatigue, de fin d'annee. Je m'excuse. " Pouvoir lui dire ca, et recevoir la reponse gentille et rassurante qu'il trouvait cela tres bien, et me permettre chasser ce qui restait de l'ombre noire de mon fantome de doute, etait un regal la valeur duquel mon ami fidel n'a probablement pas suffisamment d'idee. C'est la chose la plus belle de la camaraderie, de l'amitie sincere, que quand on se perd un peu le chemin, il y ces personnes qui te prennent la main, meme si elles ne comprennent pas du tout, ou peu, de quoi il s'agit exactement, et qui sans le savoir, guident avec confiance nos pas vers la lumiere, vers l'espoir, ou les griffes du passe n'ont pas de puissance. On a tous quelque chose de cassee a l'interieur, et souvent c'est nos amis et amies fideles, qui nous aiment, malgre nos meilleurs efforts certains moments pour provoquer le contraire, qui nous sauvent de la misere d'une autre rencontre avec l'abime noir qui nous encercle dans nos moments de faiblesse, de fatigue, pour essayer de voler ce qu'on a de plus precieux, de plus noble dans nos coeurs, dans nos ames.
Trudi Ralston

Illusion d'Optique et Deuxieme Regard : Les Bateaux de Peche Elusifs de Nacer Amari

Le 30 decembre 2019, le photographe Nacer Amari a mis une photo titulee " Moments de Peche ", faite a Aokas, Bejaia, qui m'a reveillee une nostalgie pour l'art du peintre belge, James Ensor ( 1860 - 1949 ), de qui son pere fut anglais, et sa mere belge. La photo de Nacer Amari a laissee une carte de visite pour ma memoire, d'avoir visitee le musee a Ostende, en Belgique, un des trois musees dediques a l'art du peintre fameux, de qui il y a des tableaux au Musee d'Orsay, a Paris, et le Musee d'Art Moderne a New York, et le musee J. Paul Getty a Los Angeles, et le Musee Wallraf- Richartz a Cologne. James Ensor a vecu toute sa vie, jusqu'a sa mort a l'age de 89 ans, a Ostende, a la cote flamande, la ville aussi de sa naissance. J'ai passee beaucoup de jours d'ete a la plage d'Ostende, et c'est aussi ou vivait ma grand - mere paternelle, et ou vit ma tante depuis 50 ans, la soeur la plus jeune de mon pere. James Ensor, comme peintre jeune, a fait beaucoup de tableaux de scenes de mer, de plage, a Ostende, des tableaux de couleurs nuancees, d'ambiance inquiete, malgre leur sujet tranquil, des tableaux comme " Marine Verte " de 1876, " Le Phare d'Ostende ", des peintures faites a l'huile, dont les detailles rappellent plutot la finesse d'aquarelles, surtout pour la finesse des couleurs subtiles. Ses peintures de natures mortes ont cette meme qualite d'ambiances fines crees par des couleurs dont les gradations sont exquises, comme ses roses, ses pivoines, ses coquilles. "Moments de Peche ", de Nacer Amari, avec les trois bateaux de peche, leurs silhouettes marrons, trouvant un equilibre precaire dans les eaux inquietes de la mer, entourees de troupeaux de mouettes de qui on s'imagine les cris avides, conscients de l'abondance de poisson qu'avaient les filets de peches lourds et pleins, evoque l'esprit des peintures de James Ensor avant 1885.  La mer a une couleur bleu acier, qui souligne l'energie dangereuse que peut prendre la mer pour les pecheurs, et le ciel est d'un jaune - blanc imposant, qui parait s'evaporer dans l'inquietude de l'eau de la mer. Cette photo evoque une ambiance d'angoisse suprimee, pas dans le sens physique, concret, mais dans le sens intellectuel. James Ensor, une fois qu'il avait atteint l'age de quarante ans, a vecue une transformation dramatique dans la thematique de ses tableaux. Il se preocupait avec le symbolisme, le surrealisme, et l'emploie de sujets comme des masques, des squelettes, avec des touches d'impressionisme toujours, et il est considere un des precurseurs importants de l'expressionisme du XXeme siecle, qui allait influencer des peintres importants comme le peintre suisse Paul Klee ( 1879 - 1940 ), et les peintres allemands Emil Nolde ( 1867 - 1956) et George Grotz ( 1893 - 1959 ), et le genie de Tchequie Alfred Kubin ( 1877 - 1959 ), qui etait aussi un ecrivain, et qui a fait des illustrations pour les livres de l'ecrivain americain Edgar Allen Poe ( 1809 - 1849 ). Alfred Kubin etait l'auteur de " L'autre Cote ", de 1909, d'une ambiance d'absurdite claustrophobique, qui rappelle les ecrits de Franz Kafka, ( 1883 - 1924 ) le genie fameux pour ses contes tel " La Metamorphose ", qui traite du cas bizarre d'un homme qui croit se transformer dans un insecte. L'oeuvre de James Ensor des annees matures de sa carriere comme peintre fut marquee par le macabre, l'absurde, le critique symbolique intense et passionnee de l'injustice sociale, de l'hypocrisie de la part de la moralite et politique etablie, et pour cette raison son art fut critique et rdiculisee avec malice pour beaucoup d'annees mais il n'a jamais abandonee son style ni ses convictions, et vers la fin de sa vie il avait etabli une renommee internationale. Il y a des expositions cycliques de son art dans les annees recentes en Angleterre, la France, les Etats Unis.
Quand on etudie les tableaux de James Ensor, de sa jeunesse, de ses annees avant 1885, ses paysages, ses fleurs, ses natures mortes, il y a une inquietude subtile qui s'annonce deja, qui explique deja son interet futur dans l'expressionisme, avec ses themes tres francs, tres viscerals, sa preocupation avec le cote cru et cruel de la vie, et du mystere du mal, de la mort. Il y a une inquietude dans cette photo de Nacer Amari, dans sa photo de bateaux de peche. Le symbolisme qui est ici une sublimation de la realite inquiete dans laquelle se trouve l'Algerie en ce moment est tres subtil, une inquietude qui est visible dans les oeuvres d'artistes comme James Ensor, des le debut, et cette photo " Moments de Peche " a cette qualite d'etre une illusion d'optique, qui merite un deuxieme regard, pour lui enlever sa couverture presque imperceptible, d'une angoisse elusive, furtive, fuyante, et neaumoins tres palpable quand on prend le temps d'etudier l'ambiance de cette etude reflechie que nous donne le photographe.  La photographie de Nacer Amari est concrete, pas comme but ultime, mais comme un recipient d'inquietudes profondes qui se camouflent dans les couleurs, dans le rythme, l'energie,  dans ce cas, de cette scene maritime sublime de bateaux de peche a Aokas, Bejaia, en Algerie.
Trudi Ralston

La recherche sur l'art et la vie de James Ensor, courtoisie de Wikipedia, ainsi que l'information sur les autres artistes et peintres mencionnes dans cet article.

Bonne Annee - Une Decision

Bonjour, nouvelle annee, bonjour ciel bleu,
bonjour nuages, pluie et vent de tempete,
bonjour soleil qui sort des nuages ce matin avec insistance.

J'etends les ailes, et je respire a pleins poumons, tel un oiseau libre, grand,
qui hurle, qui crie sa liberte, sa force, sa passion,
sa peine et ses reves.

Bonjour, encore une fois, nouvelle annee,
nouvelle determination, je danse, je ris, je suis ici,
sur cette terre benie, maudite, mystere, merveille.

Je me mets en marche, les pieds surs et firmes,
le chemin est devant moi, a suivre, a decouvrir,
a voir ou les avontures et inspirations conduisent.

Vive la vie, vive la joie, vive l'espoir et ses defis,
vive l'amitie, vive l'amour, et vive la camaraderie, vive le chant du feu dans mon coeur,
vive le choix d'etre libre malgre les chaines et les blessures.


Trudi Ralston
Love lies bleeding in my hands. - Sir Elton John.